在美术教学中如何培养学生创新能力
在现实生活或工作学习中,大家都接触过创新吧,下面是小编收集整理的在美术教学中如何培养学生创新能力,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
在美术教学中如何培养学生创新能力1
创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。在步入二十一世纪知识经济时代的今天,一个国家人民的创新意识显得尤其重要。怎样发掘学科优势,培养学生创造精神和高素质人才,是我们所有教育工作者的愿望。美术教育尤其责无旁贷,因为美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科之一,是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。在美术教学活动中,教师应强调在艺术活动中的主观意向及内心精神世界的表现,给学生思维活动的空间。学个是主体,要充分尊重学生,调动学生的创造潜能,淡化象与不象的评价标准,强调主观感受的表达,只有这样才能使学生的智力得以开发,创造出一幅幅活泼健康、意想不到的好作品。如何在教学过程中充分地培养学生创造力呢?我认为,应做好以下几方面:
一、结合学生年龄特点,精心设计选编教学内容,培养学生的发散思维
要选择有利于激发学生求知欲,触动学生好奇心,调动学习积极性和主动性的教学内容。培根说:“好奇是知识的萌芽”。因此,教学内容应力求构思新颖,趣味性强,能充分调动和激发学生学习积极性和主动性,利于培养和保护学生学习兴趣和信心;运用科学合理及有趣味的教学方法,吸引学生,让他们积极主动地学习,激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。人们常说:兴趣是成功的一半。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。
1.教师要精心选编内容,改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态,课改后的美术课应突出学科本位,适当加强与其它学科的联系,提高课堂的知识含量。例如:在七年级上册第四课《傲雪梅花》一课中,我们可以拓展教学领域,让绘画与语文相结合,课前让学生收集有关梅花的图片、咏梅的诗句,营造教学氛围,让学生们在作画前增进对梅花各方面知识的了解,从而能充满感情的、理解的去画;作画过程中可以让美术与音乐相结合,边作画边播放中国民乐《梅花三弄》等乐曲,让学生沉浸在浓郁的氛围中,能更主动地去画。一堂传统的国画课加强了与语文、音乐相关学科的联系,更能激发起学生的学习兴趣,培养学生的创新意识。
2.利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件,强化学习内容的启发性与趣味性,以适应新时代发展的要求。结合不同的教学内容,应用多媒体教学,拓展学生的视觉空间,为学生们提供更多的参考,为创新能力的培养提供条件。
3.要选择有利于培养学生知识迁移和发散思维的内容。“在艺术教育里,艺术只是一种达到目标的方法,而不是一个目标,艺术教育的目的是使人在创造的过程中,变得更富于创造力,而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了,而由他的美感经验获得较高的创造力,并将之应用于生活和职业,那么艺术教育的一项重要目标就已达到。” (罗恩菲德语) 这就要求我们在美术教学过程中,不仅仅只看到传统意义上的美术学习。而要看是否有利于学生良好综合素质发展,是否有利于学生的创造能力培养,是否有利于学生的个性品质完善,是否有利于知识的迁移;课业的布置要具有灵活性,给学生以充分发挥想象的空间。如果全班50多位学生都画出一样的画,那又有什么意义呢?应引导学生从不同的方面,运用不同的方法,培养学生的创新思维能力。如我在上七年级上册第一课《你、我、他》一课时,让学生们收集各种照片,用自己的方式画出照片中的人物形象,学生可以用卡通、漫画、素描、速写等形式进行描绘,经过两节课的引导,许多学生画出了不错的作品。
4.要了解学生个体身心发展的阶段性和不平衡性。他们在年龄、性格、修养、阅历、生活环境、作画能力等方面都有着不同的特点。这就造成了学生思维方式和作业面貌的复杂性和丰富性,学习过程中难免流露出年龄阶段中各种各样的问题;教学内容的`设计,就要针对这些实际情况和特点,多让学生们选择自己喜爱的表现方法,如漫画、卡通等形式,教师不要一味地按照教材上的要求对他们进行限制,要允许作品的多样化。
二、因势利导、及时启发、促进创新
因材施教,因势利导是促进学生创新意识的关键。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期,他们善于接受和吸收新生事物。在他们身上,创新意识往往处于潜在状态,萌芽状态。需要不断挖掘,促进生长,促进发展。少数学生的创新精神比较明显,比较突出,就需要教师及时的大力扶植,促其开花,促其结果。如同一命题的作业,几十张作业就会表现出几十张不同面貌和特点的画面。这其中有些特点,很有可能就是显露学生创造意识和艺术才智的“闪光点”,出佳作的好苗头。教师要及时发现这些特点,因势利导,鼓励学生充分发挥其创造力和想象力,促使形成宝贵的艺术个性和创造素养。
培养学生的创新意识,首先应注意保护学生独特的个性,并给予其自由发挥的环境和空间。在美术教学过程中,应该鼓励学生立足于自身实际,将自己的内心世界以独特的方式大胆地表现出来,同时能对他人的作品发表自已与众不同的见解。这就需要营造出轻松愉快、和谐民主的学习氛围。教师和蔼可亲的态度,平等温和的语言,诚恳热情的指导,有利于学生敞开心扉,宣泄释放自己的真实情感。作业中的优点,教师及时给予鼓励和表扬,存在的不足,给予耐心的疏导和帮助。学生在这种民主、温馨、平等的环境下,将非常有利于创造意识的培养,为形成健康的心理素质,完善其个性的发展奠定良好的基础。
培养学生的创新意识,还要引导学生积极发展创造想象思维和培养观察能力。创造想象是进行创造活动的前提,也是学生创造性活动所必需的。美术课教学中的室内、外写生、社会实践等,正是以培养学生观察力和想象力为主要教学目的的。运用科学合理及有趣味的教学方法,吸引学生,让他们积极主动地学习,激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。教师应充分利用美术学科的优势,在课堂教学及其他活动中引导学生观察社会和自然现象。要引导学生培养一双画家的眼睛,善于观察,准确观察和敏锐观察,提高创造想象能力。培养学生发现美,鉴赏美,创造美的水平。
三、建立科学正确的评价机制,鼓励、扶持、促进创新
评价的科学合理,可以促进和提高学生学习积极性。评价应使不同先天素质、不同智力水平和个性特点的学生通过美术活动都得到发展,并让每一个学生都能充分感受到成功所带来的喜悦和自豪,使学生树立起学习的自信心和自觉性;教师千万不要用成人的眼光看待学生的美术作品,不能用“干净整齐”“像不像”来作为衡量的标准,否则学生会失去学习美术的兴趣,失去创造中的自由意识。大名鼎鼎的沃尔特·迪斯尼小时的经历就值得我们借鉴。他上小学时,曾把老师留的作业“盆花”的花朵画成人脸,叶子画成手,这神奇的幻想非但没有得到称赞,反而得到老师的一顿毒打,差一点让这位艺术家早年夭折。
评价要鼓励探索与创新,杜绝平淡与重复,重视个性的培养。联合国教科文组织所撰的《学会生存》一书所指出的:“在创造艺术形式和美的感觉的过程中,我们获得了美感经验。这种美感经验和科学经验是我们感知这个万古长青的世界的两条道路,如同清晰思考的能力一样,一个人的想象力也必须得 到发展,因为:想象力既是艺术创造的源泉,也是科学发明的源泉。”作为 美 术教育工作者,要注意在自己的教学活动中,努力培养学生的创新意识和创造能力;取消只用一个标准、一个答案,只求共性、忽视个性的评价方法。以避免学生只追求作业表面效果,无创新意识和见解的平庸之作,克服应试教育中为求高分应付甚至抄袭他人的恶习。在作业评价上,要为学生的创新意识和创造力营造宽松的课堂环境,鼓励学生自评,发挥自己的才能和具有个性的评价方式;注意保护和发展每个人的独特性和兴趣爱好,培养学生一丝不苟、不怕困难的工作精神。
著名的未来学家奈斯比特指出: “处于伟大的知识经济时代,我们最需要的是创造力……。” 随着素质教育的深化和人才观念的更新,怎样有利于培养学生的创造力,怎样有利于学生全面发展和优良个性品质的形成,已成为检验教育教学成败的关键。在这大力倡导创新教育的今天,美术教育教学更应该发挥出它所具有的独特作用。教学内容的设计,教学方法的实施,以及教学结果的评价,都应该围绕着服务于学生创造力的培养这一重要目标,因此每一个美术教师都要在“如何培养学生的创新能力”这个问题上下一番功夫,花一番脑筋,探索出一条适合自己的教学之路。
美术绘画课要明确教学目标,安排富有情趣的教学内容,通过看看、想想、讲讲、画画等方法,培养学生的观察能力、表现能力,发挥学生的想象力、创造力,使学生全面提高并且主动发展,使课堂教学素质化得到真正体现。经过多年来教学的实践,我制定了有利于激发学生创新能力发展的教学策略,确定“创境探究,个性表现”课堂教学模式,使儿童创造性地学习,教师则要开展创造性的教学。创造性的富有魅力的课,对激发学生的创造力有着重大的作用。通过美术课堂教学、课外活动培养学生创新精神,创造能力,是每位美术教师不可推卸的责任。
在美术教学中如何培养学生创新能力2
一、创设情境
教师是创设情境的主导者和调节控制者,通过设置一定的情境,让学生感知,对美术内容尽快了解,产生探究欲望,明确学习的目标。例如:在《设计花手帕》一课的教学中,针对农村学生的特点,他们不可能在家里收集各种各样的花手帕拿来在课堂上展示。于是我就用一些花手帕的范画布置成商场,以“今天,老师要带我们小朋友去商场里逛一逛、大街上走一走”导入,引起全体学生的兴趣。接着,我把学生引入“热闹的街市”中。“你们看,商场货架上的花手帕(我事先的范画)可真多,可真漂亮。你能分别给老师和同学介绍一下这些手帕的形状和图案吗?”学生认真观察后,分别介绍了每种手帕的外形(长方形、正方形、花朵形、扇形……)。我示意两名学生上台分别挑选了各自喜欢的手帕并让他们介绍手帕的图案。然后,我说:“我们今天逛街的收获可不小啊。”由学生小结:我们认识了各种手帕,有不同形状、不同图案。接着,我再要求学生进行小组讨论、交流:“你还能设计出其它形状的手帕吗?”这样的课学生学得主动,思维活跃。在作业过程中,我满意地发现,各式各样色彩缤纷的手帕出现在他们的画作之中。让学生学会学习,学会创造,收到了事半功倍的效果。
培养学生的想象力,要从孩子们的心理特征、知识、社会环境、自然环境等方面出发,引导他们张开想象的翅膀,创造更新、更奇的图画。我的做法是:引导学生多进行添画、组画、记忆画等练习,培养、调动学生的想象力,教会学生运用发散思维的方式大胆创新,将课本内容拓宽、画活。
如教学《愉快的课间活动》一课时,对三年级学生来说,人物比例关系及“像”与“不像”,我认为不是主要的,关键是画面想象、布局、环境衬托及色彩搭配等,在我给学生讲清楚人物大比例后,我又启发他们想象人物的多种姿态:如跑、跳、蹲等,同时我又在黑板上画出动态线条进行引导。学生兴致勃勃,跃跃欲试,最后,一幅幅《愉快的课间活动》展现在孩子们的面前。
二、探究释疑
探究过程是一个学生自我钻、研熟悉教材的过程,教师精心设计所提出的问题,让学生的'个性在探究中得以充分的发展,在同学的相互作用和教师的点拨指导下,思维由浅显到纵深,最终目的是解决问题,并有新的发现和启迪,提高其独立取得知识的本领。
《画房子》一课中,不光要教会学生画的方法步骤,更要启发学生独立创造想象力,画出一幅有个性的房子。正是集观察、情感、创新于一体,以故事的形式导入,吸引小朋友,以悬念让小朋友自己动手解答。把农村孩子在生活中常见的房子,常见的事物,如苹果、橘子、香蕉、西瓜、蘑菇等等联系起来。通过观察、思考把他们生活中随处可见的东西融入到美术作品中来,培养学生观察生活,认识到美处处存在。我们要从少儿的长远发展出发,去巧妙地、耐心地、愉快地激发,善于发现和激发孩子用真实的心灵去感受,给学生创设参与的时间和空间。
三、表现发挥
这一环节是学生主体性实践和认识活动阶段,是学生对所学知识的巩固和深化。教学指导时一方面要让每个学生的能力进一步提高,另一方面又要顾及层次不同学生的表现状况,有针对性的辅导,使学生对自己能力的提高获取自信心。特别强调进行合理的想象和夸张,使作品更具有童趣性。
一直以来,农村学校课程开设不全,师资配备不齐,学生绘画基本功差。如何更好地向学生传授美术知识和绘画技能呢?要在课堂教改和技能训练中来体现,培养学生用线条、色彩、图像表现自己的意向和技能。例如在教学《滚动的世界》一课时,我首先在黑板上出示一幅超市背景图画,要求学生描绘自己见过的各种圆形东西放在其中,然后我再出示一些他们没见过的各种圆形东西,扩大了学生的视野。随即,学生运用平日所学的绘
画表现技能,开动脑筋各出新意。不到二十分钟,学生的作业画好剪下来,陆续展示在黑板上的“超市”中。有苹果、西瓜、橘子、篮球等等,通过添添画画、剪剪贴贴,一幅美妙的超市缩影展现在孩子们面前。并吸引了全班学生,不时发出赞叹声。
本课不但完成了教材中要求的内容,而且学生情绪盎然,课堂教学形式活,质量高,效果好。充分调动了学生的丰富想象力和逻辑思维能力,巩固了绘画技能的学习。这种表现发挥主要是培养学生的创新意识。
四、多元评价
在 美术课堂教学当中,不能以太高的标准来评价学生,而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受,是否有独特性、新颖的表现。要多给予肯定的表扬,少些居高临下的指责。
在美术课堂教学中我做了这样的尝试:将整一堂课划分三个阶段。即初始阶段:(兴趣评价);深入阶段:(创意评价);终结阶段:(结果评价)。在这一评价过程中,通过教师的引导,学生浓厚的兴趣、好奇心已转化为创造性思维。学生是活生生的,他们的想象丰富而有童趣——想象整个世界都是童话的:太阳会笑,植物会哭,猫和老鼠是好朋友……美术课当中,特别是设计课中,学生的想象更能得以发挥。这些富于幻想的创造思维,教师就应十分尊重,而必须充分肯定其具有合理、创新因素的部分,哪怕那一部分是极其细微的,也必须充分肯定,甚至有时可以“过分”肯定。把握好审美尺度,从作品中去发挥学生的创造性思维,并把它作为衡量好差的一个重要标准,那么学生的创新意识才能得以增强。
在作业评价上,要为学生的创新意识和创造能力营造宽松的 发展条件,鼓励学生发挥自己的才能和具有个性的表达方式。注意保护和发展每个学生的独特性和兴趣爱好,培养学生一丝不苟、不怕困难的学习精神。
陶行知先生说:“让我们解放眼睛扔掉有色眼镜,要看事实,看未来;解放头脑,撕掉精神的裹头巾,要想得通,想得远;解放嘴巴,享受言论自由,谈天,谈地,谈出真理来;解放双手,甩去无形的手套,大胆操作,向前开辟;解放空间,把学生从 文化的鸟笼里解放出来,飞向大自然(科学),大 社会去寻觅,去捕捉。”让我们勇于发掘孩子们的创新潜能,弘扬学生的主体精神,促进学生个性和谐的发展,努力培养创新型人才而尽自己之力。
在美术教学中如何培养学生创新能力3
应当坚持对学生想象力的培养。在教学中,加大对学生想象思维能力的培养,想象力是学生对已有事物自行加工、改造成新的形象的过程。平时除去对美术技能的训练之外,还应当注重开展对学生兴趣的引导活动。比如讲古典诗词、舞蹈、音乐、戏剧、动画等表现形式与绘画相结合。因此在美术教学中,应当注重互动教学模式的运用,活跃学生的思维,从而激发学生对于绘画的兴趣,培养学生丰富的想象力,使学生充分发挥其主观能动性,在轻松愉悦的环境中学习,达到最佳教学效果。
应当从对学生的评价方法上进行创新。
心理学家盖慈说:“没有什么东西比成功更能增加人满足的感觉;也没有什么东西比成功更能鼓起进一步求成功的努力。”实践证明,得分低、评价差的学生容易失去对美术学习的兴趣,学习主动性也差。所以,美术课的评价体系应该是立体的,多样化的。
正像英国诗人布莱克说过:打破常规的道路通向智慧之宫。教育教学中对学生的引导,应该是积极的,能够多发现学生的长处,进行赏识教育。在以往教学中,教师是评价者,教师对学生的评价往往以教师自己的评判标准为准则,评价中带有强烈的主观意识,有很大的偏颇。因此,目前的美术教学,在教学方法改革的同时,还得改革评价体系。原有的评价体系是服务于应试教育的,不能满足素质教育的总体要求。它抹杀了学生个性的发展,不利于学生创新能力的培养和提高。因为人与人的评价标准不一样,决定了对学生评价标准的不一致。诚然,我们不能要求每个教师都使用一种评价标准,但是至少每位教师都应变革自己原有的呆板的评价方法,能学会使用发展的、赏识的眼光去评价学生,努力寻找学生作品中的“发光点”,并进行鼓励,以便形成其宝贵的艺术个性和创新能力。绝对不能以偏概全,求全责备。只有这样,才能真正实现“一千个读者,就有一千个哈姆雷特”。多样化、立体的评价体系,必将使学生创新意识回归!
那么,美术课中对学生进行评价该从哪些方面着手呢?
(1)从学生整体水平出发
评价学生作品不能选择单个学生的作品进行评判,而要从众多学生的整体水平来进行评价,并承认和关注学生的个体差异,避免用一样的标准评价不同的学生,在学生面前慎用横向比较。要知道我们面对的是小学生,他们天生都爱画画,但他们还未具备评判作品好坏的能力,
在这种情况下,如果教师对他们的作品做出草率的评价,会使他们的鉴赏力、审美力受到很大的影响。
(2)从学生的想象出发
我们应从孩子的想象出发,暂时忘却一些所谓的绘画技巧,而是“蹲下来”以孩子的眼光、孩子的想法来看待、评价他们的作品,并能及时地、进一步地打开孩子们的想象之窗,有力地启发和引导孩子们的创造性思维。
(3)从学生长远发展出发
孩子们天生都具有一定的美感,而且他们的表现方式各不相同,可能有些孩子画的形象不够理想,有些孩子画面不够丰满、完整,但这都不足以影响孩子天生感觉美的能力。我们要以发展的眼光看待学生,既要了解现有水平,更要关注其发展的速度、特点和倾向等。因为这些都体现了孩子的绘画个性,因而我们不能武断地评价一幅作品,轻易地给他们扣上好与差的“帽子”,我们在欣赏和评价的过程中应该考虑到孩子的长远发展,对于每一个孩子的作品的可取之处,都应当予以欣赏和肯定,并且不能用专业术语讲解,因为孩子们的`年龄还太小,他们是很难理解的,也不符合教育的规律。
美术教师应努力提高素养,夯实培养学生创新能力的基础
现代美术教师知识结构要求宽厚的基础知识、扎实的美术专业知识与美术教学能力相统一,具有合理的构成,以使教师具备人格的、学科的、教育的素养。教师在教学中要提高自身的专业素质和艺术修养,这样自己的教学才不会枯燥无味,学生会油然产生敬佩心理,会全身心地投入到课堂良好的听课状态中。这样才能促使学生真正参与到课堂中来,让每堂课都能师生联动,让课堂内容不仅丰富,而且生动有趣不死板。
能胜任美术教育教学的教师应具备的专业知识还包括“怎么教”、“为什么教”的知识,即条件性知识。其中主要是美术教育教学中所运用的教育学、心理学、美术教育原理及儿童美术心理学等,为美术学科知识提供支撑;还包括实践性知识,即实际的课程设计及教学策略的制定能力。目前,多数美术教师所掌握的学科知识较为精深,但通识性的基础知识不够广博,教育类知识相对也较为欠缺。
例如,在讲解《美术作品的艺术语言》一课中,在欣赏南宋画家马远的《寒江独钓图》时,教师吟诵与情境相符的诗词歌赋再配上音乐,会产生意想不到的效果。我让学生展开丰富的联想和想象,进一步分析其技法特点,理解大面积空白表示的是水、是天空,还是别的?画中大-片空白不自觉地使学生的情感产生“象在画中,意在象外”的想象空间,理解了“独”的境界。
总之,美术教育承担着为社会培养具有创新思维能力的高素质人才的重任,我们应当运用更加丰富的表现方法和形式,结合具体的教学方法,尊重个性、发扬独创精神,顺应美术教育的大发展趋势;响应当代社会对美术教育的要求和理念。美术教育要从学生的特点出发,充分调动学生的学习积极性,鼓励学生大胆创作,培养学生的创新思维。通过美术创新教育,培养学生创新思维,实现教育创新的目标,实现学生的最终培养目标,将是美术教育的必由之路。
【在美术教学中如何培养学生创新能力】相关文章:
在美术教学中如何培养学生的创新能力03-03
教学中如何培养学生的创新能力05-15
体育教学中如何培养学生创新能力09-21
数学教学中如何培养学生的创新能力11-12
体育教学中如何培养创新能力11-28
学习中如何培养学生的创新能力04-25
如何在教学中培养学生创新能力09-22
小学体育教学中如何培养学生的创新能力03-01
在教学中如何培养学生的创新精神和创新能力09-22