[经典]美术教案10篇

　　作为一名专为他人授业解惑的人民教师，往往需要进行教案编写工作，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。那要怎么写好教案呢？以下是小编精心整理的美术教案10篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

[经典]美术教案10篇

美术教案篇1

　　活动目标：

　　1、通过观察，简单了解房子的基本构造，并学会创造性的各种材料设计制作房子。

　　2、在活动过程中激发幼儿积极的参与活动，并能大胆的想像创作。

　　3、在动手操作中培养幼儿关心和帮助他人的情感，体验合作的乐趣。

　　4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

　　5、培养幼儿的欣赏能力。

　　活动准备：

　　教具：幻灯片、电脑。

　　学具：记号笔、油画棒、绘画纸、橡皮泥、积木、剪刀、浆糊

　　活动过程：

　　一、导入活动，激发幼儿兴趣

　　引导幼儿讲述生活中所见过的房子，找出房子的构造的共同点。（玩一个简单的房子拼图游戏）

　　1、生活经验讲述，说出房子简单的构造

　　导语：小朋友们好，王老师看到你们觉得特别高兴，开心，你们开心吗？，我知道你们都有一个特别温暖、幸福的家，都住在漂亮、舒适的房子里，生活得非常幸福！是啊，在这个世界上我们每一个人，每个小动物们都有一个能够遮风避雨的房子。小朋友们，除了你们居住的房子以外，你们在生活中，在电视里，书本里，还见过哪些奇特、有趣的房子呢？（幼儿回答）

　　师：小朋友们回答的真好，那么，你们见过的所有的房子都有些什么呢？

　　2、欣赏课件，进一步了解房子的构造

　　师：王老师请小朋友欣赏的房子只是众多房子中最普通的一种，我的好朋友去世界旅游时，拍下了一些特别奇特有趣的房子，你们想不想看看呢？

　　二、观看幻灯片，欣赏各种不同形状，不同构造的房子。

　　（激发孩子的创作欲望）

　　1、观看幻灯片

　　2、提问：你看到了哪些房子？这些房子有哪些特别的地方？

　　欣赏时，师问：这座房子有趣吗，特别吗？你觉得哪个地方特别？（幼儿观察回答，房屋的房顶、门、窗的形状各具特色。）

　　3、欣赏梦中的房子（儿童作品）（课件出示一些大胆想象，造型独特美观的房子。）

　　三、讲述故事，引出课题——给小动物设计有趣的房子

　　1、教师讲故事，激发幼儿设计房子的欲望故事：动物园要来很多的动物客人，可是动物园太小，住不下，需要给动物们建房子，该建个什么样的'房子呢？你们能帮它们出个好主意吗？（幼儿讨论回答）

　　2、幼儿为小动物们设计房子

　　提问：

　　（1）你喜欢什么动物？

　　（2）你想帮助它设计一座什么样的房子？（幼儿发挥想象）各种线条或者用大面积色块装饰房子。用橡皮泥（搓、捏、团、切）做房子、剪贴，搭建房子。

　　小朋友们可以自由选择，把心中最漂亮、最有趣的房子设计出来吧！

　　四、幼儿作品展示，讲评（造型、线条、色彩）

　　活动反思：

　　1、孩子们通过欣赏一些奇特、形状各异，风格不同的建筑，了解了这些建筑的作用、功能。感受到了这些建筑在形状、色彩、构成上带来的美。给孩子们以灵感，在已有的经验上发挥了想像，大胆创作，创作过程中，孩子们表现的积极，主动，自由发挥，并能够在创作中相互合作，协调。即体现了幼儿美术教学中应丰富幼儿的感性经验，激发其表现美、创造美的兴趣，使之体验自由和创造的快乐的教育理念，也在活动中培养幼儿与人交往、合作的能力。

　　2、在这次活动中，因为孩子获取的经验有限，虽然看到了许多的各种。

美术教案篇2

　　课业类型：欣赏课

　　课时安排：一课时

　　教学目的：通过本堂课的学习，学生了解印象主义、印象主义的代表画家，《印象主义绘画》教案。学会如何来欣赏现代绘画。

　　教学重点：l、色彩和光学的关系 2、莫奈、凡高

　　教学难点：如何用心来欣赏绘画

　　教具准备：电子课件

　　教学过程

　　学生在德彪西的《月光曲》中进入教室。

　　一、引入新课：

　　同学们，我们艺术论坛上周的讨论题是：测试，你更喜欢哪一张画？很多同学都去参与了讨论。有同学在问：这是谁的作品啊？那我告诉大家，贵妇人肖像是法国罗可可艺术的代表画家布竭的作品，老人肖像是法国后后印象派画家凡高的作品。同学们是否还记得我们以前讲过的罗可可艺术的风格特点？艳丽、精致、豪华浮华的法国宫廷艺术和我们的生活距离很大，所以从讨论结果来看，喜欢老人肖像的同学比较多。那我们为什么会喜欢它呢？有同学说“老头帅。”没有抓住问题的关键。这就是我们今天要讨论的问题。

　　二、新课讲授课题——印象主义绘画

　　上堂课我们已经抽签过自己小组的预习作业，现在请预习过的同学来给介绍一下：什么是印象主义？印象主义的由来？印象主义这个名称是由法国画家莫奈的一幅风景画《印象·日出》得来的。印象主义画家以阳光和色彩为主角，借助光与色的变幻来表现作者从一个飞逝的瞬间所捕捉到的印象。请学生介绍莫奈和他的作品《印象·日出》。教师出示一张白纸，问：这是什么颜色？白色！打上红色的灯光后，问：现在是什么颜色的？红色的。打上蓝色的灯光后，问：现在是什么颜色的？蓝色的。大家从这个实验中，得出什么结论：在不同的光线下，物体会展现不同的颜色。请同学回忆，曾经学过的形容阳光色彩的词句。我们来看莫奈笔下的阳光的颜色。请看系列作品《卢昂大教堂》。辨别这三张画，大家可以讨论，它们分别是什么时间画的？黎明、中午、黄昏。

　　印象主义绘画的代表者，除了莫奈还有谁？

　　马奈、毕沙罗、德加等。请介绍马奈的代表作。

　　看马奈的代表作：《草地上的午餐》、《酒吧侍女》、《吹笛的男孩》。

　　看了这些作品，请同学简单的来总结马奈的艺术风格，美术教案《《印象主义绘画》教案》。马奈：十分善于使用黑色的。使整个画面的色彩响亮醒目而又各得其所。现在我们来看这些画，你能否分辨出莫奈的和马奈的作品。

　　接下来我们来做个游戏，每组有一张纸，纸上画了一个圆，请大家用桌上现有的彩色粉笔，在圆中混和点色点，观察混和后的颜色。教师请几个小组的成员一起回答自己小组得到的颜色。

　　大家可以发现不同的颜色经过色点的组合，就形成了新的色彩，那刚才大家用的绘画的方法就是——点彩画法。看点彩大师修拉的作品《大碗岛的`星期日下午》。那请预习过的同学来给大家介绍一下作者的艺术风格和画派。新印象主义：尝试用原色色点配置，使画面产生视觉混合的色彩效果，运用这种准确分布的各种色点来客观理性地、冷静地组成画面艺术形象。因他们用这种科学的、严格化的色彩和笔触，代替了印象主义画家的那种富有感情的色彩和生动潇洒的笔触，所以人们又称它为“科学的印象主义”。

　　大家认为这种绘画方法好吗？这种绘画风格把印象主义对光与色的追求推向了一个极端，还有一批画家在寻求另外的一种对光和色的表现方法——后印象主义。学生介绍后印象主义：指那些曾经追随印象主义，后来又极力反对印象主义的束缚，从而形成独特艺术风格的画家。后印象主义者不喜欢印象主义画家所采取的过于客观的科学态度。他们主张，艺术形象要有别于客观物象，同时饱含着艺术家的主观感受。

　　印象主义的代表画家：高更、塞尚、凡高。大家看看这是谁的画？很多同学非常熟悉凡高的作品，为什么？对，他的画卖世界的最高价，5300万美元。对，很多人说他的作品很好。我们的论坛上也有同学在讨论凡高，大家都已经去了解过凡高了。一说起凡高我们就想到向日葵，凡高在自己在一生中画过11幅《向日葵》，它体现了凡高的什么样的性格？凡高为什么要反复画向日葵？

　　凡高于1888年2月来到法国南部的阿尔，在那里他深深地为南方璀璨的阳光而激动。他在给埃米尔·伯纳的信中表达了他的狂喜，他说，那里的河是翠绿的，落日象熔金的炼炉，太阳是金黄色的，“在我眼里，此地的乡间，气氛宁静，色彩绚丽，……与人们在日本版画中见到的景象一模一样。他强烈地爱上了遍地生长的金色向日葵。画中，那一朵朵葵花在阳光下怒放，正如凡高自己所说“这是爱的最强光！”《向日葵》表现出了画家什么样的情绪？对生命的热爱！

　　这张《麦田上的乌鸦》，有人说这幅画是凡高死亡的预言。请同学们放下一切杂念，用自己的心灵来读这张画。你能读到点什么。“画上的线条很生硬，失去了秩序，不但天地鸣动，所有的凄切、悲哀、绝望、都似乎从地平线的那一端飞扑过来…… ”

　　我们还是能从画中感受到一种无以名状的凄凉与痛苦。仿佛凡高因近于崩溃而扭曲的脸已融入画中，变成了翻滚的乌云，骚动的麦田，“仓皇逃离”的群鸦 ……

　　凡高自杀后，从他身上发现的信中写道“说到我的事业，我为它豁出了我的生命，因为它，我的理智已近乎崩溃——这一切都无所谓”画家是把自己的生命融入了自己的作品之中，让看画的人通过画面感受到作者内心的情感。

　　那现在哪位同学能告诉我怎样的画，会是好画。倾注了画家全部感情的作品才可以打动观众，能激起观众情感共鸣的作品就是好作品。以前不少同学都说过，读不懂现代的绘画，觉得画的莫名其妙，不好看。我在这儿要说，看现代的绘画作品不能仅仅看画家的绘画技巧、或画的像不像，而是先去简单了解一下画家的生平，和当时的社会状况，再去读作品。也许你就能读懂了。

　　好现在我们就来实践一下。请每个小组组长上来领一张作品。播放凡高的flash。在荷兰的阿姆斯特丹凡高艺术馆里有一首根据这幅作品创作的歌曲“Vincent”。给大家5分钟时间，每个小组商量一下给自己组领到的那张画配上一段简单的文字，或一首小诗，表达自己对这张画的感受。挑选几个小组的同学起来朗读小组集体写的文字。

　　三、课堂总结：

　　同学们通过今天这堂课，我们明白了喜欢那幅肖像的原因是因为画家用心灵在绘画，而我们欣赏现代绘画的方法就是用心灵去读画。艺术教育论坛下周的讨论题是：讨论画家达利的绘画《时间的永恒》？大家对印象主义还有什么问题，可以去我的论坛，我们继续讨论。

美术教案篇3

　　教学目标

　　知识与能力：在赏析中初步认识展示设计，理解展示设计的基本特点和设计类型。

　　过程与方法：在欣赏学习实践中感受展示设计的实用性。

　　情感态度价值观：在欣赏评述中提高学生的审美素养。

　　教学重点

　　展示设计的基本表现特点。

　　教学难点

　　运用基本特点进行和改进生活中的展示设计。

　　一、导入

　　假设学校将组织一次学生美术作业展，你们将怎么布置？

　　生：……

　　师：……其实布置一个美术作业展，将涉及到很多问题，比如说场地的安排、现场的布置、海报的设计制作与张贴、展板的制作等等。这一系列问题的解决，需要同学们静静地去思考。这思考的过程其实就是一种设计，也是我们今天美术课上的主题：展示设计。

　　二、赏析

　　1、综合性艺术

　　师：我们首先来欣赏摩托车展示设计的场景图片。仔细观察，在照片中你看到了什么？在这个摩托车展示设计包含了哪些设计？

　　生：标志设计（字体设计）、广告设计、展台设计、照明设计……。

　　师：从这个展示案例中，我们可以知道展示设计是集多种设计于一体的艺术形式，这正是展示设计的一大特点，综合。

　　师：展示设计是集多种设计于一体的综合性艺术。

　　2、主题性艺术

　　师：在正大摩托车展示设计中，所有设计门类的全面出动，都指向什么目的？为了宣传产品，为了让观众能够购买产品，这是这个展示案例的唯一的目的，也是展示设计的又一特点，主题性。师：展示设计是具有主题性的综合艺术。

　　3、审美性艺术

　　师：是不是所有的展示设计都能够让人怦然心动、过目不忘呢？我们一起来欣赏同是摩托车展示设计的场景照片，你会喜欢哪个设计？为什么？生：……

　　师：形态、色彩、照明、文字、图像，这些正是展示设计的设计元素，有效地刺激了观众的感官，给观众留下了深刻的印象。师：展示设计是一门综合性的艺术，所以评判展示设计的好与不好，肯定不是简单的标准。但若要非用一个角度去展示设计好坏优劣的话，这个角度就是审美的角度。这是展示设计的第三个特点：审美性。

　　三、展示设计的类型

　　师：生活中类似刚才欣赏的展示设计场景，你还能举例吗？生：文峰中的服装展示设计、电器展示设计、化妆品展示设计等……。师：这些都属于商业展示设计。师：除了商业展示设计以外，你还看到过哪些展示设计？生：讨论、交流。（江海风情园中的海门历史博物馆、文化展、刚才讲到的画展布置、校史陈列室的布置等……）。（图片展示活动照片）师：刚才我们欣赏的活动照片中也包含着展示设计，不管精彩与否，总之我们的生活中到处有展示设计的存在。它包含的类型有很多，主要有商业展示设计、博物馆陈列设计、展览会设计、科技馆设计……展示艺术是实用性很强的艺术。

　　四、归纳

　　师：通过刚才的学习，你们对展示设计有没有更深的认识？请大家归纳一下。生：……师：刚才同学们归纳了展示设计的基本特点：综合性、主题性、审美性和展示设计的主要类型：商业展示设计、博物馆展示设计、科技馆展

　　示设计和展览会设计。下面我们就运用这些知识一起去欣赏、几组展示设计的场景图片。

　　五、欣赏、思考

　　1、化妆品展示设计

　　a.属于什么样的展示设计？（商业展示设计）b.包含了哪些设计？（……增加“包装设计”）c.喜欢哪些设计？为什么?

　　2、米其林博物馆

　　a.这是一个博物馆b.米其林博物馆的主题？（展示轮胎的博物馆）法国米其林博物馆各朝各代的轮胎纪念物，向人们述说了米其林轮胎的发展历程。c.欣赏更多的照片。米其林博物馆的门面，

　　标志设计是由几部分组成的？（文字和图像---吉祥物）吉祥物设计：吉祥物的设计为博物馆的展示增添了亲和、自然和欢乐的气氛。d.博物馆是按若干个版块陈列的，每个版块都有主题，你们知道这个版块的主题是什么吗？提示：①根据时间展示-----轮胎的发展。②根据照片内容---轮胎的质量（有体育比赛中使用的、有在崎岖不平的山道上使用的。）

　　师：通过米其林博物馆展示案例的欣赏，再一次让我们更深地理解了展示设计是具有主题性的综合艺术形式。

　　3、运动服装展示设计

　　a.属于商业展示设计b.你喜欢哪些细节设计？为什么？。展台，像蓝球架，让人联想到运动，内含的设计达到了内容与形式的高度统一；映像（电视机）设计元素的增加，全面调动了观众的视觉和听觉，发挥了最有效的市场作为，实现了最有效的'形象传播。

　　4、上海科技馆

　　a、什么场景？博物馆还是科技馆？这是上海科技馆中其中的一个蜘蛛展，通过精美的图片，借助现代先进科学技术手段再现了蜘蛛的生活。上海科技馆的设计，不仅在内容上是科学的，而且在整个设计上也体现了科学性和艺术性。

　　b.仔细观察照片，你们看到了什么？属于什么设计？展厅设计（多扇门的设计，便于人群的流动和疏散，具有人文性和科学性）、模型设计、展板设计、音响设计（以有线电话机造型的语音设备，一是方便孩子的使用，二是不会遗失，具有科学性）。通过图片的欣赏，我们又了解了几个设计元素，让我们更深地体会了展示设计是集多种设计于一体的综合性艺术。

　　5.欣赏：欣赏教材图片，每小组一幅，说说哪些细节突现了展示设计的审美性特点？

　　六、作业

　　以小组为单位，根据教材“展览现场”照片为例，假设这是学校组织的一次学生美术作业展的展览现场，你们将如何改进？提示：改进设计时要围绕展示设计的三个特点入手。思考：为什么要改进？如何改进？为什么这样改？

　　教师巡回辅导时提示：

　　1、综合性特点：展区的空间设计、照明设计、展板设计、展台设计……2、主题性特点：根据美术作业的形式设定小主题，也可以根据班级设计小主题…绘画作业、设计作业、书法作业……3、审美性特点：展览现场的设计，包括展区、展板、展台等设计都很单一……

　　学生交流，，教师适时点评。

　　八、结束

　　教学反思

　　学生基本了解和掌握了展示设计的基本要素。

美术教案篇4

　　一、教学目标

　　在教师的引导启发下，同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏，经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。

　　二、教学重点、难点

　　美术可分为哪几大类？每一大类又可分为几小类？

　　三、教学环境

　　局域网；Internet；书本和相关文字资料。

　　四、网络资源

　　教师提供与主题相关的`网址，并指导同学查阅相关网页。

　　五、教学过程设计

　　（一）启发引导，揭示课题

　　课题：美术分类知识

　　（二）欣赏导入，讲授新课

　　1、提出问题。（出示四张图例和美术分类知识大树）

　　自学要求：美术分为哪几大类？

　　2、同学自学。

　　3、提出问题。

　　内容：美术的分类

　　4、反馈交流。

　　美术可分为四大类：绘画、工艺、建筑、雕塑。

　　自学要求：

　　A.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中，还可以分为哪几小类？

　　B.从每一类中，选出你最喜欢的作品，告诉大家。

　　一、教学目标

　　在教师的引导启发下，同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏，经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。

　　二、教学重点、难点

　　美术可分为哪几大类？每一大类又可分为几小类？

　　三、教学环境

　　局域网；Internet；书本和相关文字资料。

　　四、网络资源

　　教师提供与主题相关的网址，并指导同学查阅相关网页。

　　五、教学过程设计

　　（一）启发引导，揭示课题

　　课题：美术分类知识

　　（二）欣赏导入，讲授新课

　　1、提出问题。（出示四张图例和美术分类知识大树）

　　自学要求：美术分为哪几大类？

　　2、同学自学。

　　3、提出问题。

　　内容：美术的分类

　　4、反馈交流。

　　美术可分为四大类：绘画、工艺、建筑、雕塑。

　　自学要求：

　　A.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中，还可以分为哪几小类？

　　B.从每一类中，选出你最喜欢的作品，告诉大家。

　　5、同学分组自学。

　　内容：绘画、建筑、雕塑、工艺分别包括哪些内容，代表作品有哪些。

　　6、反馈交流。

　　A.从种类上分，绘画包括：油画、水彩画、素描、中国画、版画等。

　　B.从时间上分，建筑包括：古代建筑、现代建筑。

　　C.从工艺手段上分，雕塑包括：圆雕、浮雕、透雕。

　　D.从用途上分，工艺包括：实用工艺美术、观赏工艺美术。

　　2）师生交流每一类的代表作品。

　　（三）同学练习

　　1.书上内容欣赏，分组讨论完成练习1。

　　2.同学分组完成"美术分类"填充练习。

　　（四）教师小结

　　（五）拓展练习（可以课后完成）

　　自学要求：从互联网中进一步了解，绘画、建筑、雕塑、工艺的相关知识，并浏览交流。

　　六、优秀教案表

　　七、教学流程图

美术教案篇5

　　《线条想象画》

　　一、说教材：

　　陈鹤琴先生的“活教育”原则中认为“凡是儿童自己能够做的，应该让他自己去做，凡是儿童自己能够想的，应该让他自己想。儿童自己去探索、去发现，自己所求来的知识才是真知识，他自己所发现的世界才是真世界。”而现在很多人将儿童美术教育简单的理解为教孩子“学画画”（由不会画到会画、由画不像到画得像）。本本主义（抄袭儿童画教材形象，以简笔画为甚，造型刻板、表现平淡，忽略了个性表现，缺少真情实感及想象）、机会主义（你画我也画，为奖状画、为成为“星星”画，那里热那里画）、机械主义（照抄生活现象，感受、体验缺少升华、提高，表现往往刻板单薄、缺少想象和艺术夸张手段的运用，就事论事、味同嚼蜡，缺少创意）、改良主义（忽视生活感受、从里核到表皮通通拿来，先找命题、再找资料，生搬硬套、霸蛮组合），结果培养出的都是一些技能型、模仿型、重复型的小大人，一味地模仿成人的画或生搬硬套，缺乏创造性，遮掩了想象力，孩子画得很累，美术活动成了一种照抄的课程，丧失了童趣，丧失了欢乐。心理学研究表明，幼儿往往是通过看、摸、听、嗅等一些初级认识手段来了解事物，了解世界的。黑格尔在他的《美学》中指出：“最杰出的艺术本身就是想象。”所以在美术活动中充分发挥孩子的想象力，培养孩子的思维能力，提高其艺术修养，是一件意义重大的工作。

　　本次活动的目标是引导幼儿想象构思，随意画出线条，添画几笔形象地表现画面，充分利用绘画活动来丰富幼儿的想象力，培养其创新意识。这之中说到的想象构思，就要说到这个词，

　　“想”是动词，就是动脑筋，头脑用力去想；象，就是图象、形象或画面。想象就是灵视，是主观灵性的东西，想象的空间具有无限性。想象是不受自然知识、科学定率、传统观念、道德习惯、规则制度等的限制，也可以打破现实物象中的真实限制，决不是现实的机械翻版，

　　二、说准备、

　　1、人手一张彩色纸

　　2、一只黑色记号笔

　　3、音乐

　　三、说教法

　　在本节活动中我运用到了指导方法不多，但是很实用，首先是想象指导，就是通过教师的刻意引导，让幼儿随着教师的引导，顺着老师的方向，不受限制的进行想象作画，处在在幼儿期孩子，他们的头脑中充满丰富的想象，这种想象往往不现实，幼稚可笑，不能被家长认可，他们认为孩子画得越像越好，这种观点实际上是很片面的，许多绘画大师之所以非常看重儿童画，就在于从画面上那些纯真烂漫的构想，稚拙有趣的造型，大胆随意的配色中，得到有益的启示和丰富的联想，从而对本身的创作过程产生积极的影响。作为一名幼教更应该爱护和鼓励幼儿大胆想象，给孩子一片广阔的天空，让他们在想象的世界自由驰骋。

　　其次是作品添加法，美术活动中观察是极其重要的，通过观察物象、再现物象、添画、装饰、想象、涂色，使幼儿的想象力、创造力得到进一步的发展。让孩子通过眼睛从不同的角度看，边看边想象，刺激孩子的视觉系统，然后通过交流，每一个幼儿都有自己的各种各样的不同视觉效果，也能够表达自己的观察感受。

　　四、说学法

　　教师在绘画活动中，并没有直接的告诉幼儿绘画的主题是什么，而是侧面的引导幼儿跟着老师的节奏，随意的画出各种线条，就像在活动中得教师说的：“这么多好看的.纸就好象五彩的天空，现在我们来做个游戏，我把画笔当成小飞机，你们看我的小飞机起飞啦，从起点出发一会高一会低，飞机不能在空中停下，它在天空中飞的路线留下了弯弯曲曲、高高低低的痕迹。你们想开着飞机到天空中自由飞翔吗？好让你的小飞机起飞吧！”教师这样做是为了用自己的方法，尝试提出一个兴趣，让幼儿改变思路不受限制的进行的想象，以避免形成一种僵化、固定不变的思维模式。

　　当老师在活动中不加以限制的时候，孩子也会通过教师引导，展开了丰富的想象，并画出了夸张、与众不同的线条。教师的做法等于是肯定孩子的想象部分，孩子就一定会更加夸张，想象会随之出现更加扩张。所以在绘画活动中教师应多提问、多肯定幼儿，引导他们将现实的物象任意夸张、错位、变形、组合、打乱、改动——————从而萌发每个孩子的想象意识。幼儿的想象潜力是巨大的，他们天真的童趣，独特的想法往往给人新的启迪。

　　陈鹤琴先生认为“大自然、大社会是我们的活教材。”他主张让孩子“多到大自然中去直接学习，获取直接的体验。”让大自然启发孩子的想象力。培养幼儿的想象力要培养他们的具体感，所谓具体感就是将模糊的稍纵即逝的表象、幻想，变成清晰的、具体的、永久保存的图像，就是要把头脑的想象具体的表现出来。怎么表现？也就是说出来、写出来、画出来。因此，教师就可以组织多种多样、形式各异的活动，充分调动孩子的各种感官系统。在活动中我启发幼儿转动画纸，从不同角度去想象。运用自己的已有经验基础，在幼儿自己画下的线条上进行添画，启发幼儿转动画纸，从不同角度去想象。让孩子们仔细看，刺激他们的视觉系统，让孩子们用手上的绘画工具表示看到——————这些尝试将取得很好的效果，会充分调动孩子们的好奇心、积极性、探索欲望，培养了他们的想象力。

　　五、说过程：

　　一、出示各色卡纸，引起幼儿兴趣。

　　师：今天我们面前的画纸和平时的有什么不一样？

　　二、运用开飞机的形式，引导幼儿随意画出线条。

　　1、师：这么多好看的纸就好象五彩的天空，现在我们来做个游戏，我把画笔当成小飞机，你们看我的小飞机起飞啦，从起点出发一会高一会低，飞机不能在空中停下，它在天空中飞的路线留下了弯弯曲曲、高高低低的痕迹。

　　你们想开着飞机到天空中自由飞翔吗？好让你的小飞机起飞吧！

　　2、幼儿自由想象画线条，教师巡回指导。

　　三、启发幼儿仔细观察画面，引导幼儿想象。

　　（1）师：飞机在天空飞过的路线把天空变成了不同的形状，有的大有的小，好象藏着什么呢？添上什么就更像什么？

　　（2）启发幼儿转动画纸，从不同角度去想象。

　　师：那么我们转动画纸来看一看，还有什么新的发现？

　　（幼儿根据画面图形进行自由想象，请个别幼儿添画。）

　　四、幼儿想象添画，老师巡回指导

　　1、引导幼儿添画，鼓励幼儿大胆想象。

　　2、启发幼儿转动画纸，从不同角度去想象。

　　3、太小的地方，想不出画什么，就涂成黑色。

　　五、引导幼儿根据自己的画面创编故事。

　　师：五彩的天空里藏着这么多的东西，你们能不能把它编成一个好听的故事呢？

　　六、展示幼儿作品，相互欣赏画面交流故事。

　　七、鼓励幼儿将自己创编的故事与客人老师进行交流。

　　反思体会：

　　本节课改变了以往美术课中单纯画画、呆板的教学形式，而是采用了有绘画、游戏、音乐、动手操作有机相结合的手段，培养了幼儿感受美、表现美的情绪，发展了幼儿观察力、想象力、动手操作能力、口语表达能力等，引导幼儿积极思维，大胆想象和创作，锻炼了他们各方面的能力。

　　在本节活动中教师先是出示各色卡纸，引起幼儿兴趣。在这之后，教师运用开飞机的形式，引导幼儿随意画出线条开始了想象创作的过程；接着教师启发幼儿转动画纸，从不同角度去想象，观察发现自己画得线条，像什么，怎么样才能更像，引导幼儿通过自己的添画从而达到想要的效果。最后是让那个幼儿展示幼儿作品，相互欣赏画面交流故事。

　　教师在这节活动中各个环节设计的条理较为清晰，而且各个环节都以幼儿想象设计为主，是以幼儿的角度进行，充分让幼儿有了一个想象、表达的发挥的地方。

美术教案篇6

　　活动目标：

　　通过剪剪贴贴活动让幼儿初步理解二等分。

　　喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。

　　培养幼儿初步的创造能力。

　　活动准备：

　　各种形式的手工纸(正方形、长方形、三角形、圆形)。剪刀、胶水。

　　活动过程：

　　一、引起活动兴趣：

　　1、老师这里有各种形式的手工纸，谁能把它分成两张一样大小的纸?;(幼儿自由操作)2、分享交流：

　　(1)互相介绍交流各种各样的方法?

　　(2)怎么知道它们是两张一样大小的纸?(比一比)3、黑板上有一些图，找找哪些图形是二等分的，哪些图形不是二等分?为什么?

　　二、联系生活进一步理解“二等分”：

　　1、平时还有什么时候需要二等分?

　　2、找一找教室里有没有二等分的东西?(窗、门等)三、剪剪贴贴有趣的'画：

　　老师这里还有许多各种图形的手工纸，请小朋友把它进行二等分贴成有趣的图，好吗?

　　教学反思：

　　幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。

美术教案篇7

　　教学目的：

　　1、本课融欣赏与造型表现为一体，通过学习让学生初步了解中国龙的文化历史，理解中国龙的造型特点，体会龙的象征意义，弘扬中华民族精神。

　　2、培养想象、造型、创造和合作能力，并以合作的形式共同创作龙的形象。

　　3、在欢乐的气氛中体会美术的乐趣。

　　教学重点：

　　了解龙的造型特点，体会龙的象征意义和龙的精神。抓住龙的特点，集体创作中国龙。

　　教学难点：

　　在创作表现中抓住龙的特点、造型，表现出龙的精神、气势，。

　　教学准备：

　　教具：课件、添画活动用纸、彩纸、布。

　　学具：水彩笔，油画棒，剪刀等。

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　1、检查学生学习用品准备情况

　　2、师生交流，活跃气氛。二、导入新课：师：有一首歌，是普天下炎黄子孙最喜爱的爱国歌曲，它唱出了我们中国人的心声。我一直想和大家分享，今天就让我们一起来欣赏《龙的传人》，会唱的同学可以一起唱……（课件）师：大家唱得很好，这首歌中唱到，我们的祖国是一条巨龙，我们都是龙的传人。这要从轩辕黄帝说起。师：有的同学可能从电视或者报纸上看到，在不久前，我们郑州新郑刚刚举行了一场隆重的祭祖大典，祭拜的就是我们中华民族的祖先——轩辕黄帝。师：相传在很久以前，轩辕黄帝是一个部落的首领，他智勇双全，力大无比，征服了其他部落。为了使自己的民族具有无所不能的力量，他集中了许多动物的.精华，创造出了一个全新的形象，做为自己民族的图腾，那就是龙。（课件出示）从此以后龙就成了中华民族的标志，炎黄子孙始称龙的传人。师：这节课，就让我们带着崇敬的心情来感受中国龙、创作中国龙。板书课题：中国龙

　　三、了解感受：

　　1、龙的文化（1）欣赏师：龙文化在中华民族几千年的传统文化中占有重要地位，许多建筑物都以龙作为装饰，在北京的北海公园，就有一处九龙壁。（课件出示九龙壁）九龙壁上九条龙神态各异，有的张牙舞爪、有的仰天长啸、有的怒目圆睁、有的翻江倒海……一个个都好像要破墙而出一样。提问：看了九龙壁，你想说什么？生：……师：龙在我们民族的心目中，具有特殊的意义，在古代，龙形象是只有皇族才可以使用的，大家看，这些都是皇宫里的物品（课件出示：玉玺、龙玉佩、明代青花蟠龙瓶、龙扇、明朝金冠、清朝龙袍）提问：这些物品上都有龙的形象，那么谁能说一下：在古代龙有什么象征意义？总结：在古代龙是权力、威严的象征。板书：权威（2）龙与生活师：但是，到了现在，龙的形象已经走进了千家万户，走进了我们的生活，你能说说在哪里见过龙的形象吗？生：元宵节龙灯、端午节龙舟……师：我也搜集了一些生活中龙的形象，大家请看（课件出示）提问：通过生活中这些龙的形象，大家想想，在今天，龙还象征着什么？生：象征着吉祥、幸福。板书：吉祥师：是的，龙是我们中华民族的标志，它不仅代表着权威和神圣，象征着吉祥和力量，更象征着我们的祖国繁荣昌盛。（3）龙的成语师：可以说，龙文化已经渗透到了生活的方方面面。你能说出带有龙字的成语吗？生：龙飞凤舞、龙凤呈祥、望子成龙、生龙活虎、龙马精神、龙啸九天……师：生龙活虎、龙马精神显示出龙的精神，龙啸九天、龙飞凤舞中我们可体会到龙的气魄，龙凤呈祥、望子成龙表达了人们美好的愿望……，龙文化是博大精深的，让我们一起来创造中国龙。

　　2、龙的造型

　　（1）观察：师：要想创作好中国龙，首先要学会观察。请大家观察。提问：龙的形象和这些动物在哪些地方相似？学生：……（课件显示）师小结：龙就是我们的祖先通过想象把这些动物的精华部分经过组合而创造出来的艺术形象，正是这些动物精华的组合，意味着龙是万能之兽，是神圣之兽。

　　（2）提问：师：你想用什么方式来表现这万能之兽呢？生：……师：好的，在创作之前，老师有几点要求，请大家注意：一要合理分工，充分发挥团队的作用；二要创新设计，我们的祖先正是通过想象创作了龙，我们在设计时也要加入自己的想象；三要注意安全，在使用剪刀时要小心；四要保持卫生，在创作时，请把剪下的废纸整理收集，不要随地乱扔。师：现在，就请喜欢画画的同学就坐到第一排，喜欢手工的同学就做到第二排。老师已经在桌子下面为你们准备好了添画用纸和剪贴用纸，请大家用自己喜欢的方法去创作中国龙吧。三、创作学生创作、教师巡视。

　　四、展评

　　1、展示师：大家刚才创作的那么认真，我相信你们的作品一定很精彩，哪个小组愿意展示一下？生：……师：我们来欣赏绘画组同学们创作的中国龙学生介绍……师：绘画组的同学创作的中国龙非常精彩，介绍得也很精练。请手工组的同学把你们的作品也展示各大家看一下师：这条龙可真够华丽的，让我们一起把它舞起来。

　　2、舞龙师：谁愿意表演舞龙？组织学生舞龙（课件播放音乐）师：看了他们的舞龙表演好不好？生：……师：那就让我们来看看真正的舞龙表演。（课件播放舞龙视频）师：怎样表演才能把龙的威严和气势表现出来呢？师：然我们再来一次，相信你们这次一定能成功。师：这次表演得真不错，表现出了翻江倒海、龙啸九天的气势。五、总结：今天这节课，同学们表现非常好，绘画组的同学画龙点睛，用添画的方法集体创作了一条五彩斑斓，神态生动的中国龙；手工组的同学用剪贴的方法集体创作了一条华丽威严的中国龙，并且进行了生动形象的舞龙表演。同学们的表现正体现了中国龙的精神，那就是团结凝聚的精神、奋发开拓的精神，有了你们这些龙的传人，我们的祖国这条巨龙就一定会腾飞。让我们一起再次唱响《龙的传人》这首歌。（课件）为自己是龙的传人而感到自豪吧！

美术教案篇8

　　设计意图：

　　绘本《蚂蚁和西瓜》的故事简单有趣，一群小蚂蚁运用各种方式运西瓜：用小铲子铲西瓜、搭爬梯子运西瓜、咬紧牙齿拖西瓜……拟人化的动态和勤劳、聪明、团结合作的精神深深吸引并感染着幼儿。根据大班幼儿能较灵活地表现各种动物的动态、具有较强的表达表现能力等特点，结合绘本的游戏情境我们设计了这个活动。

　　活动目标：

　　1．在绘本情景下，尝试粘贴并大胆添画蚂蚁的不同动态。

　　2．感受美术创作的乐趣，体验合作的快乐。

　　3．让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

　　4．培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

　　5．培养幼儿的技巧和艺术气质。

　　活动重难点：

　　大胆创作，表现出蚂蚁的不同动态。

　　经验准备：

　　熟悉绘本，细致观察蚂蚁。

　　材料准备：

　　棕色碎卡纸、1开白纸2张，记号笔、浆糊、KT板、可供撕贴的西瓜图纸。

　　活动过程：

　　一、回忆绘本内容，引发创作兴趣

　　截取绘本中典型的蚂蚁运西瓜画面，唤起幼儿已有经验。

　　“故事里的小蚂蚁发现了一块大西瓜，它们是怎么搬西瓜的?”

　　二、欣赏蚂蚁动态，尝试想象添画

　　1．观看图片，模仿蚂蚁形态

　　引导幼儿观察三幅典型画面，让其在游戏中模仿各种动态，并创造表现蚂蚁的不同动态。

　　“这几只蚂蚁是怎么运西瓜的?谁来学一学小蚂蚁的动作?它的表情是什么样子的?”

　　“如果你是一只小蚂蚁，你会怎样运西瓜?”

　　——从模仿绘本中蚂蚁的动态，到创造性地表现蚂蚁的动态，生动的动作体验，为幼儿表现不同动态的蚂蚁做好了铺垫。

　　2．魔术粘贴，变换蚂蚁姿态

　　教师选两块棕色纸，作为小蚂蚁的头和身体，用“变魔术”的方法表现蚂蚁的不同姿态。

　　变魔术：头不动、变换身体的位置，或者身体不动、变化头的位置。不同动态的蚂蚁就变出来了。

　　——变魔术教给孩子的不是蚂蚁运西瓜的一种或几种姿态，而是教给了孩子表现蚂蚁不同姿态的方法，这样的方法，让孩子创作出了千姿百态的小蚂蚁。

　　3．幼儿示范，添画蚂蚁动态

　　教师引导幼儿大胆添画蚂蚁的五官和四肢，示范表现蚂蚁的不同动态。

　　“谁能来帮助这只小蚂蚁，让它也能运西瓜?”

　　三、创设游戏情景，幼儿撕贴添画

　　1．创设情境，大胆想象

　　教师创设运西瓜的游戏情境，鼓励幼儿大胆创作。

　　“草地上又出现了一块大西瓜，这些小蚂蚁看到西瓜又会发生些什么故事?小蚂蚁会和同伴怎么样合作搬运西瓜呢?”

　　2．交代要求，幼儿创作

　　选两块碎纸将蚂蚁身体贴好，注意要紧贴在一起，这样小蚂蚁的头和身体才会连接起来。

　　——从绘本中衍生出运西瓜的.游戏情景，孩子笔下的小蚂蚁成为自己的代言，游戏情境的创设激发了幼儿生动有趣的创作。

　　四、展示欣赏作品，分享创意过程

　　幼儿分享自己的创作，并欣赏交流他人的创作。

　　教师讲评提升幼儿的经验，共同感受合作的快乐。

　　活动反思：

　　这一绘本美术活动最成功之处就是利用幼儿的动作来做范例。蚂蚁用小铲子铲西瓜、爬梯子运西瓜等各种各样拟人化的动态憨态可掬，深深地吸引着幼儿。而表现出蚂蚁的不同动态是活动重难点所在。因此，教师剪辑了绘本中拖、背、抬等几个典型的蚂蚁动态图片，引导幼儿观察、模仿。让幼儿从模仿绘本中蚂蚁的动作慢慢过渡到自己想象蚂蚁吃西瓜的动作，让幼儿在动作模仿中就习得多种多样的蚂蚁的动态造型。在添画想象的过程中，教师还借助自编儿歌“小手小脚弯一弯，眼睛嘴巴动一动，触角触角翘一翘，可爱的小蚂蚁就动起来”来提示幼儿掌握蚂蚁五官和四肢的画法，增加了作画的趣味性。这一示范环节借助动作模仿、儿歌语言的提示，为幼儿精彩的创作起到很好的促进作用。

　　体验是最好的老师，生动的动作模仿不仅活跃了教学氛围，也巧妙地解决了活动的重难点。在美术创作过程中，小蚂蚁就是孩子们的代言，他们笔下的小蚂蚁，实际上就是孩子自己运西瓜情境的再现。游戏情景和创意想象相互依托，游戏情境成为创意想象的源泉，使幼儿的美术创作更精彩。