江南原文及赏析精品(15篇)

望江南·三月暮原文及赏析推荐度：
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江南原文及赏析精品(15篇)

　　江南原文及赏析篇1

　　原文：

　　寄江南故人

　　宋代：家铉翁

　　曾向钱塘住，闻鹃忆蜀乡。

　　不知今夕梦，到蜀到钱塘。

　　译文：

　　曾向钱塘住，闻鹃忆蜀乡。

　　我曾经住在钱塘时，每每听到杜鹃的啼叫，就会不由自主地想念远在四川的家乡。

　　不知今夕梦，到蜀到钱塘。

　　如今我被羁押在燕京，不知道今晚梦中，是回到四川，还是回到钱塘？

　　注释：

　　曾向钱塘住，闻鹃忆蜀(shǔ)乡。

　　向：在。钱塘：即临安，今浙江杭州，是南宋都城。鹃：杜鹃。蜀：四川。家铉翁是四川眉山人。

　　不知今夕梦，到蜀到钱塘。

　　赏析：

　　诗作于南宋灭亡后，分两个层次。前两句是写宋未亡前，诗人客居临安，每当听到杜鹃啼鸣，便想起了家乡。后两句写宋亡后的，自己被俘到了燕京，对家乡的深切思念及有家不能归的沉重悲哀。

　　这首小诗作于南宋灭亡后，分两个层次，成今昔对比。前两句是写宋未亡前，因为北方领土先后被金元所占，宋偏安临安，所以家铉翁住在临安，每当听到杜鹃啼鸣，便想起了家乡。家铉翁是四川人，闻鹃事切合自己，用的是四川典故：相传古代蜀主望帝失国后，他的魂魄化作杜鹃鸟，鸣声悲哀，常啼至口角流血而止。古人常以杜鹃啼血典来寄托家国灭亡之痛。而杜鹃的叫声又如同“不如归去”，家铉翁“闻鹃忆蜀乡”，既是对国土沦陷表示愤慨，又寄托对家乡的深切思念及有家不能归的沉重悲哀。

　　后两句写眼前，南宋已经灭亡，自己被俘到了燕京，这时候恢复失土已成画饼，不要说北方，就是南方，包括以前所住的南宋都城临安，也都成了异族统治的天下了。由此，家铉翁无限怅惘地问：今天晚上做梦，是梦蜀地还是梦临安呢？言下之意，两地分别代表家与国，都是那么地使他思恋感伤。

　　前后二层，后层是前层的延续，前层是为后层预做地步，这就是论诗者所谓的加一倍写法。诗在谋篇手法上显然是参考了贾岛的《渡桑干》诗：“客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳。无端更渡桑干水，却望并州是故乡。”但贾岛诗只是抒发久客远游的思乡之情，家铉翁诗却表现亡国之恨，更加催人泪下。通过递进，前面本来是很突出的`思乡之情，忽然又加入了新的内容，更显得沉痛。家铉翁这首诗所表达的情感，在感慨兴亡盛衰的诗中很普遍，典型的可举虞集的《挽文丞相》诗，末联说：“不须更上新亭望，大不如前洒泪时。”用晋过江诸人新亭洒泪叹中原沦丧的典故，说那时还有半壁江山，如今连一点残山剩水也没有了。这与家铉翁梦四川、梦钱塘同一机杼。

　　江南原文及赏析篇2

　　《江南》

　　 ——徐迟

　　火车在雨下飞奔，

　　车窗上都是水珠，

　　模糊了窗外景色。

　　火车车窗是最好的画框，

　　如果里面是春雨江南，

　　那就是世界上最好的画。

　　清明之后，谷雨之前，

　　江南田野上的油菜花，

　　一直伸展到天边。

　　只有小桥、河流切断它，

　　只有麦田和紫云英变换它，

　　油菜花伸展到下一站，下一站。

　　透过最好的画框，

　　江南旋转着身子，

　　让我们从后影看到前身。

　　1949年

　　作者简介：

　　徐迟(1914.1O.15——1996.12.13)现代散文学家。浙江吴兴人。原名商寿，1914年10月15日生于一个教师家庭。曾就读于苏州东吴大学文学院。徐迟早期创作受欧美现代派影响。特别是他的诗作﹐追求意象的蕴蓄﹐节奏的跳跃﹐有些作品较为难懂。散文创作则因受美国作家海明威的影响﹐稍趋明朗﹐叙写细腻﹐富于诗情。正如作者所说:“已经具有自己的一些特色﹐写入散文中的诗味比我的诗中的更加浓郁。”(《自传》)

　　赏析：

　　春雨江南景色新——《江南》赏析

　　郑文

　　发表于《京江晚报》

　　当我读着徐迟的新诗《江南》的时候，我首先想到了两首著名的古代诗词。一首是白居易的《江南好》：“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？”还有一首是杜牧的《江南春》：“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”这两首古代的诗词，气象都很宏大，景色都很壮美，但是一个是写记忆中的江南美景，一个是写想象中的江南风物，都是“印象派”的写意式作品。而徐迟的这首新诗，却完全是写实的，气象也很宏大，这就写出新意来了。

　　徐迟的独到之处，首先是因为他坐在火车上，可以非常潇洒地检阅江南的.千里春色。这一点，杜牧和白居易都是没法与他相比的。他从火车的窗框里，看到了“世界上最好的画”。由于火车在前进，他看到这幅画在不断地“伸展”，看到它时而被“切断”，看到它的景色在“变幻”，最神奇的是，窗外的江南竟“旋转着身子”，让我们“从后影看到前身”。

　　亲爱的小记者，如果你有机会坐火车外出旅行，你一定要静静地坐在窗口，好好地领略一下窗外景色的“伸展”，被“切断”，还有“变幻”，再特别体会一下大地的“旋转”：靠近火车的景物飞快地向后闪去，而远处的地平线却会奇妙地向前“包抄”过去，这其实是我们对远近景物相对运动的一种错觉引起的，但看起来确实好像是大地在“旋转”，徐迟的描写是非常真实而生动的。

　　这首诗的另一个特色是“以物代色”。一般我们都希望在诗中呈现出鲜明的色彩，但是徐迟在《江南》中却明显回避了对色彩的描绘。他只告诉读者窗外是不断伸展的油菜花，以及偶尔出现的小桥、河流、麦田和紫云英，他有意识地邀请读者展开自己的艺术想象，从而与他共同完成这幅风景画的创作：于是，在我们脑海里出现了大片伸展的黄色，偶尔出现的黑色、青色、绿色和紫色，在弥漫的雨雾中切断着、变幻着、交织着……在创作中更加重视读者的介入和参与，是现代艺术的一个重要特征。

　　江南原文及赏析篇3

　　朝代：唐代

　　作者：杜牧

　　原文：

　　千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

　　南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

　　千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

　　辽阔的干里江南春景美如画，莺歌燕舞绿叶映衬鲜艳红花。

　　莺啼：即莺啼燕语。郭：外城。此处指城镇。酒旗：一种挂在门前以作为酒店标记的小旗。

　　南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

　　水村山郭酒旗在春风中招展，南朝佛寺有多少笼罩烟雨下？

　　南朝：指先后与北朝对峙的宋、齐、梁、陈政权。四百八十寺：南朝皇帝和大官僚好佛，在京城（今南京市）大建佛寺。据《南史·循吏·郭祖深传》说：“都下佛寺五百余所”。这里说四百八十寺，是虚数。楼台：楼阁亭台。此处指寺院建筑。烟雨：细雨蒙蒙，如烟如雾。

　　译注参考：

　　1、王树海．通赏中国古诗：长春出版社，20xx：190

　　2、张长青．中国古典诗词名篇文化鉴赏：北京大学出版社，20xx：555-556

　　3、徐山琦．经典唐诗300首：吉林出版集团有限责任公司，20xx：69

　　译文及注释一

　　译文江南大地鸟啼声声绿草红花相映，水边村寨山麓城郭处处酒旗飘动。南朝遗留下的四百八十多座古寺，无数的楼台全笼罩在风烟云雨中。注释1.莺啼：即莺啼燕语。2.郭：外城。此处指城镇。3.酒旗：一种挂在门前以作为酒店标记的小旗。4.南朝：指先后与北朝对峙的宋、齐、梁、陈政权。5.四百八十寺：南朝皇帝和大官僚... 显示全部

　　译文及注释二

　　韵译辽阔的干里江南春景美如画，莺歌燕舞绿叶映衬鲜艳红花。水村山郭酒旗在春风中招展，南朝佛寺有多少笼罩烟雨下？散译干里江南，到处莺歌燕舞，有相互映衬的绿树红花，有临水的村庄，有依山的城郭，到处都有迎风招展的.酒旗。昔日到处是香烟缭绕的深邃的寺庙，如今亭台楼阁都沧桑矗立在朦胧的烟雨之中。注释⑴莺啼：即莺啼... 显示全部

　　赏析

　　这首《江南春》，千百年来素负盛誉。四句诗，既写出了江南春景的丰富多彩，也写出了它的广阔、深邃和迷离。“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。”诗一开头，就像迅速移动的电影镜头，掠过南国大地：辽阔的千里江南，黄莺在欢乐地歌唱，丛丛绿树映着簇簇红花；傍水的村庄、依山的城郭、迎风招展的酒旗，一一在望。迷人的江南... 显示全部

　　创作背景

　　杜牧生活的晚唐时代，唐王朝以做大厦将倾之势，藩镇割据、宦官专权、牛李党争.....一点点的侵蚀着这个巨人的身体。而另一方面，宪宗当政后，醉心于自己平淮西等一点点成就，飘飘然的做起了长生不老的春秋大梦，一心事佛，韩愈上《谏佛骨表》、险些丢了性命。宪宗被太监杀死后，后继的穆宗、敬宗、文宗照例提倡佛教，僧... 显示全部

　　作者介绍

　　杜牧（公元803－约852年），字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年（今陕西西安）人，唐代诗人。杜牧人称“小杜”，以别于杜甫。与李商隐并称“小李杜”。因晚年居长安南樊川别墅，故后世称“杜樊川”，著有《樊川文集》。

　　江南原文及赏析篇4

　　【原文】

　　江南春绝句

　　作者：唐·杜牧

　　千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

　　南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

　　【注释】

　　1、郭：古代在城外修筑的一种外墙。

　　2、山郭：依山的城镇。

　　3、南朝：东晋灭亡后，先后在南方地区建立的宋、齐、梁、陈四个朝代的合称。

　　4、四百八十寺：南朝皇帝和大官僚好佛，在京城（今南京市）大建佛寺。据《南史·循吏·郭祖深传》说：“都下佛寺五百余所”。这里说四百八十寺，是大概数字。

　　5、楼台：指寺庙。

　　【翻译】

　　江南大地鸟啼声声绿草红花相映，水边村寨山麓城郭处处酒旗飘动。南朝遗留下的四百八十多座古寺，无数的楼台全笼罩在风烟云雨中。

　　【赏析】

　　这是描写江南风光的一首七绝。“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，白居易已经描绘了一幅幅绚丽的图画，但那只是宏观的，而杜牧的《江南春》则相对具体一些，似乎使人生观了几个景点，也就更深刻了。杜牧在这首七绝中不仅描绘了明媚的江南春光，而且还再现了江南烟雨蒙蒙的楼台景色，使江南风光更加神奇迷离，别有一番情趣。迷人的江南，经过诗人生花妙笔的点染，显得更加令人心旌摇荡了。“千里”说明是写整个江南，但整体又是通过一个个具体的意象表现出来的。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，这里有过渡到江南风光的重要组成部分——寺庙，揉进了沧桑之感，南朝遗留下来的许许多多佛教建筑物在春风春雨中若隐若现，更增添扑朔迷离之美。诗人在这里不说“朝朝四百八十寺”，而说“南朝四百八十寺”，显然别有意蕴。南朝统治者佞佛，劳民伤财，修建了大量寺庙，《南史·郭祖深传》说：“时帝大弘释典，将以易俗，故祖深尤言其事，条以为都下佛寺五百余所，穷极宏丽，僧尼十余万，资产丰沃，所在郡县，不可胜言。”据此，杜牧说“四百八十寺”显然说少了。这里也体现出了当时修建寺庙是非常劳民伤财的事，联系到作者作此诗时处于晚唐时期，所以也不乏诗人一种忧国忧民的情感。如今“南朝四百八十寺”都已成为历史的遗物，成为江南美妙风景的组成部分了。审美之中不乏讽刺，诗的内涵也更显丰富。这首诗四句均为景语，一句一景，各具特色。这里有声音有色彩，有空间上的拓展，有时间上的追溯。在短短的28个字中，诗人以极具概括性的语言描绘了一幅生动形象而又有气魄的江南春画卷。

　　这首《江南春》，千百年来素负盛誉。四句诗，既写出了江南春景的丰富多彩，也写出了它的广阔、深邃和迷离。

　　“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。”诗一开头，就像迅速移动的电影镜头，掠过南国大地：辽阔的千里江南，黄莺在欢乐地歌唱，丛丛绿树映着簇簇红花；傍水的村庄、依山的城郭、迎风招展的酒旗，一一在望。摇荡的原因，除了景物的繁丽外，恐怕还由于这种繁丽，不同于某处园林名胜，仅仅局限于一个角落，而是由于这种繁丽是铺展在大块土地上的。因此，开头如果没有“千里”二字，这两句就要减色了。但是，明代杨慎在《升庵诗话》中说：“千里莺啼，谁人听得？千里绿映红，谁人见得？若作十里，则莺啼绿红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗，皆在其中矣。”对于这种意见，何文焕在《历代诗话考索》中曾驳斥道：“即作十里，亦未必尽听得着，看得见。题云《江南春》，江南方广千里，千里之中，莺啼而绿映焉，水村山郭无处无酒旗，四百八十寺楼台多在烟雨中也。此诗之意既广，不得专指一处，故总而命曰《江南春》……”何文焕的说法是对的，这是出于文学艺术典型概括的需要。同样的道理也适用于后两句。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”从前两句看，莺鸟啼鸣，红绿相映，酒旗招展，应该是晴天的景象，但这两句明明写到烟雨，这是因为千里范围内，各处阴晴不同，也是完全可以理解的。不过还需要看到的是，诗人运用了典型化的手法，把握住了江南景物的特征。江南特点是山重水复，柳暗花明，色调错综，层次丰富而有立体感。诗人在缩千里于尺幅的同时，着重表现了江南春天掩映相衬、丰富多彩的美丽景色。诗的前两句，有红绿色彩的映衬，有山水的映衬，村庄和城郭的.映衬，有动静的映衬，有声色的映衬。但光是这些，似乎还不够丰富，还只描绘出江南春景明朗的一面。所以诗人又加上精彩的一笔：“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”金碧辉煌、屋宇重重的佛寺，本来就给人一种深邃的感觉，诗人又特意让它出没掩映于迷蒙的烟雨之中，这就更增加了一种朦胧迷离的色彩。这样的画面和色调，与“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”的明朗绚丽相映，就使得这幅“江南春”的图画变得更加丰富多彩。“南朝”二字更给这幅画面增添悠远的历史色彩。“四百八十”是唐人强调数量之多的一种说法。诗人先强调建筑宏丽的佛寺非只一处，然后再接以“多少楼台烟雨中”这样的唱叹，就特别引人遐想。

　　这首诗表现了诗人对江南景物的赞美与神往。但有的研究者提出了“讽刺说”，认为南朝皇帝在中国历史上是以佞佛著名的，杜牧的时代佛教也是恶性发展，而杜牧又有反佛思想，因之末二句是讽刺。其实解诗首先应该从艺术形象出发，而应该作抽象的推论。杜牧反对佛教，并不等于对历史上遗留下来的佛寺建筑也一定厌恶。他在宣州，常常去开元寺等处游玩。在池州也到过一些寺庙，还和僧人交过朋友。著名的诗句，象“九华山路云遮寺，青弋江边柳拂桥”，“秋山春雨闲吟处，倚遍江南寺寺楼”，都说明他对佛寺楼台还是欣赏流连的。当然，在欣赏的同时，偶尔浮起那么一点历史感慨也是可能的。表达了作者的情绪很中性，既无明显的憎，也无明显的恶，仅仅是在单纯地写景、咏春。

　　【作者介绍】

　　杜牧（公元803－约852年），字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年（今陕西西安）人，唐代诗人。杜牧人称“小杜”，以别于杜甫。与李商隐并称“小李杜”。因晚年居长安南樊川别墅，故后世称“杜樊川”，著有《樊川文集》。更多古诗欣赏文章敬请关注“”的杜牧的诗全集栏目。

　　杜牧的代表作有《江南春》、《泊秦淮》、《过华清宫》等。杜牧擅长文赋，其《阿房宫赋》为后世传诵。他写下了不少军事论文，还曾注释《孙子》。有《樊川文集》二十卷传世，为其外甥裴延翰所编，其中诗四卷。又有宋人补编的《樊川外集》和《樊川别集》各一卷。《全唐诗》收杜牧诗八卷。晚唐诗多柔靡，牧之以峻峭矫之。其七绝尤有逸韵远神，晚唐诸家让渠独步。牧之有抱负，好言兵，以济世之才自诩。工行、草书。《宣和书谱》云：“牧作行、草，气格雄健，与其文章相表里。”董其昌《容台集》称：“余所见颜、柳以后，若温飞卿与（杜）牧之亦名家也”，谓其书“大有六朝风韵”。传世墨迹有《张好好诗》。著作甚富，主要著有《樊川文集》，《旧唐书》卷百四十七、《新唐书》卷百六十六皆有传。《张好好诗》，行草墨迹，系太和八年（834）32岁时所书。帖为麻笺，纵28。2厘米，横162厘米，46行，总322 字。从整幅诗卷中可以看出，其书法深得六朝人风韵。真迹现藏故宫博物院。此篇书法作品气势连绵，墨笔酣畅，因是诗稿，所以更得朴实无华之美。卷首尾有宋、元、明、清人的题签、题跋印章。曾经宋直和分府、贾似道、明项子京张孝思、清梁清标、乾隆、嘉庆、宣统内府及张伯驹收藏。曾著录于《宣和书谱》、《容台集》、《平生壮观》、《大观录》等。杜牧由于以诗称著，故其书名为诗名所掩盖。此书刻入《秋碧堂法帖》。延光室、日本《昭和法帖大系》均有影印。

　　江南原文及赏析篇5

　　梦江南·千万恨

　　朝代：唐代

　　作者：温庭筠

　　原文：

　　千万恨，恨极在天涯。山月不知心里事，水风空落眼前花，摇曳碧云斜。

　　梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白蘋洲。（白蘋洲一作：白苹洲）

　　翻译：

　　①斜晖：偏西的阳光。

　　②脉脉：相视含情的样子。后多用以寄情思。

　　③白蘋洲：长满了白色蘋花的小洲。

　　赏析：

　　《梦江南》是温庭筠的名作。写思妇的.离愁别恨。第一首，写思妇深夜不寐，望月怀人。第二首，写思妇白日倚楼，愁肠欲断。两首词以不同场景塑造同一类人物。一个是深夜不寐，一个是晨起登楼，都写得朴素自然，明丽清新，没有刻意求工、雕琢辞句，却能含思凄婉，臻于妙境。刻画人物，形象、生动、传神，揭示人物心理，细腻、逼真，足见作者技巧纯熟，既擅雕金镂玉的瑰丽之作，又有凝练的绝妙好词。

　　江南原文及赏析篇6

　　原文

　　如今却忆江南乐，当时年少春衫薄。骑马倚斜桥，满楼红袖招。

　　翠屏金屈曲，醉入花丛宿。此度见花枝，白头誓不归。

　　译文及注释：

　　作者：佚名

　　译文

　　现在我才回想起江南的好处来，当时年少风流，春衫飘举，风度翩翩。我骑着大马，斜靠小桥，满楼的女子都被我的英姿所倾倒。

　　闺房屏障曲折迂回，掩映深幽，那就是我醉宿花丛之所在。现在要是能再有像当年那样的遇合，我就是到白头也一定不会想回来。

　　注释

　　⑴菩萨蛮：词牌名。

　　⑵红袖：指代少女。梁简文帝《采莲赋》：“素腕举，红袖长。”这里指青楼中妓女之类。

　　⑶翠屏：镶有翡翠的屏风。金屈曲：屏风的折叠处反射着金光。一说金屈曲是屏风上的金属环纽。

　　⑷花丛：指代游冶处的艳丽境界。

　　⑸花枝：比喻所钟爱的女子。

　　赏析：

　　作者：佚名

　　此词是对往事的回顾以及感慨。“如今却忆江南乐”的“如今”是跟从前做对比的，意思是说：我现在才反而回想起江南的好处。“却”是反对之词，“如今却忆”四个字一笔勾销了当年的“人人尽说江南好”，再次突出他当时并没有认为江南好的意思。当时在江南，他并不以江南为快乐，他的心心意意都在那“红楼别夜”的中原，都在那“劝我早归家”的美人，所以对那风景如画的江南，垆边似月的酒女都并没产生丝毫的留恋。但等他离开了江南，反而却回忆起在江南那段生活的`美好了。唐代诗人贾岛（据《全唐诗》四七二卷一作刘皂诗）有诗云：“客合并州已十霜，归心日夜忆咸阳。无端更渡桑乾水，却望并州是故乡。”他说：“我在并州做客已经十年了，不分日夜思念的是长安附近的咸阳，如今我渡过桑乾河来到更远的地方，回首并州，倒仿佛并州也是我的故乡了。”韦庄所写的也是这种心理。他在江南思念着中原，离开江南到更远的蜀中，他又觉得在江南的生活也毕竟是快乐的，是值得怀念的了。韦庄多数的词所传达的感发的力量不是靠形象，而是靠叙述的口吻，也就是用赋的笔法。可是他并不是不用形象，“当时年少春衫薄”中的“春衫薄”三字就是形象，写少年的光景之美好和可怀念。李商隐有过两句诗：“庾郎最年少，芳草妒春袍。”为陪衬庾郎的年少，用了春袍的质料的轻快和色泽的鲜明的形象，那使芳草都嫉妒的这样的明快充满活力的春袍，正是青年的形象。“骑马倚斜桥”，更是形象，怎样描写男青年的英武潇洒，西方文学作品里少女心目中的男青年形象就是所谓的白马王子，中国也有类似的传统，白居易的诗：“郎骑白马傍垂杨，妾折青梅倚短墙，墙头马上遥相望，一见识君即断肠。”这位中国青年骑的也是白马。韦庄“骑马倚斜桥，满楼红袖招”，也是写的这样的男女之间感情的遇合，一定要重视他们共同所写的这种遇合的传统，这种遇合都同时有一种共同的含意，就是要以最好的年华，最出人的才能，最好的面貌去得到这种可贵的遇合。“骑马倚斜桥”是英武与潇洒的结合，“骑马”是英雄勇武的一面，“倚斜桥”是风流潇洒的一面，“满楼红袖招”是说满楼的女子都为之倾倒。韦庄的这两句词是说他当年何尝没有才华，何尝没有遇合，何尝没有人赏爱，然而他那时没有对满楼的红袖钟情。因为他第一句就写的是“如今却忆江南乐”，所以他所说的“满楼红袖招”都是反面的陪衬，意思是说：我当年有那样的年华、遇合、赏爱，但我没有看重这些，而这一切现在都过去了。至此为止，写的都是对江南往昔的回忆。

　　下半阕“翠屏金屈曲，醉入花丛宿”二句，一则可能仍是写回忆中的情事，再则也可能是写今日之情事，有两种可能，也可以兼指。用“翠”“金”二字，意在写明环境之美。“花丛”在古人诗词中，不单是指自然界的花丛，广义的还指如花的女子，他说：我当年面对“满楼红袖招”都没有钟情，而现在要能再有像当时那样的遇合，“此度见花枝”，我便将要“白头誓不归”了。“誓”表示其态度之断然坚决。“白头誓不归”这句与《菩萨蛮·人人尽说江南好》的“未老莫还乡”是鲜明的对比，当年是说没有年老还可以暂时不回故乡，真正意思是说年老时一定要回乡。而如今白发苍苍却不但不会还乡，反而说誓不回乡了。韦庄是京兆杜陵人，而且也在洛阳住过，所以不管是长安也好，洛阳也好，都是他的故园和旧居所在，他现在由“未老莫还乡”转变成“白头誓不归”，是因为他无家可回，无国可归了，唐朝已经完全灭亡了。韦庄留在蜀中，王建曾一度驰檄四方，欲联合讨伐朱温，从而形成两个对立的阵营。对于唐朝灭亡这样一件震动天下的大事，韦庄不可能没有受到震动。当年在江南时说“未老莫还乡”，是因为长安还有希望收复，回乡的希望依然存在，但在他留寓蜀中时，唐朝已经彻底灭亡了，回乡的希望荡然无存，所以他才决然的说“白头誓不归”，口气极为决断，含义则极为沉痛。着一“誓”字，无比坚决，以斩尽杀绝之语，写无穷无尽之悲。这正是韦庄词的特色。

　　江南原文及赏析篇7

　　江南

　　两汉：佚名

　　江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。

　　鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

　　赏析：

　　这是一首采莲歌，反映了采莲时的光景和采莲人欢乐的心情。在汉乐府民歌中具有独特的风味。

　　民歌以简洁明快的语言，回旋反复的音调，优美隽永的意境，清新明快的格调，勾勒了一幅明丽美妙的图画。一望无际的碧绿的荷叶，莲叶下自由自在、欢快戏耍的鱼儿，还有那水上划破荷塘的小船上采莲的壮男俊女的欢声笑语，悦耳的歌喉，多么秀丽的江南风光！多么宁静而又生动的'场景！从文化学的角度，我们又会发现这是一首情歌，它隐含着青年男女相互嬉戏，追逐爱情的意思。你看那些鱼儿，在莲叶之间游来躲去，叫人怎能不想起北方的“大姑娘走进青纱帐”？

　　读完此诗，仿佛一股夏日的清新迎面扑来，想着就令人觉得清爽。还不止于此，我们感受着诗人那种安宁恬静的情怀的同时，自己的心情也随着变得轻松起来。

　　诗中没有一字是写人的，但是我们又仿佛如闻其声，如见其人，如临其境，感受到了一股勃勃生机的青春与活力，领略到了采莲人内心的欢乐和青年男女之间的欢愉和甜蜜。这就是这首民歌不朽的魅力所在。

　　江南原文及赏析篇8

　　和常舍人晚秋集贤院即事十二韵寄赠江南徐薛二侍郎原文：

　　纶阁九华前，森沈彩仗连。

　　洞门开旭日，清禁肃秋天。

　　霜满朝容备，钟馀漏唱传。

　　摇珰陪羽扇，端弁入炉烟。

　　麟笔删金篆，龙绡荐玉编。

　　汲书荀勖定，汉史蔡邕专。

　　御竹潜通笋，宫池暗泻泉。

　　乱丛萦弱蕙，坠叶洒枯莲。

　　列署齐游日，重江并谪年。

　　登封思议草，侍讲忆同筵。

　　沧海风涛广，黝山瘴雨偏。

　　唯应缄上宝，赠远一呈妍。

　　和常舍人晚秋集贤院即事十二韵寄赠江南徐薛二侍郎赏析本用乐府旧题，以秦代统治者驱使百姓修筑长城的史实为背景，通过筑城役卒夫妻对话，揭露了无休止的徭役，给人民带来的深重灾难。诗中用书信往返的对话形式，揭示了男女主人公的内心世界和他们彼此间地深深牵挂，赞美了筑城役卒夫妻生死不渝的高尚情操。语言简洁生动，真挚感人。第一层（1—8句），写筑城役卒与长城吏的对话： “饮马长城窟，水寒伤马骨。”让马饮水，只得到那长城下山石间的泉眼，那里的'水是那么的冰冷，以致都伤及到了马的骨头里。 “往谓长城吏，慎莫稽留太原卒！”一位筑城役卒跑去对监修长城的官吏恳求说：你们千万不要长时间的滞留我们这些来自太原的役卒啊！ “官作自有程，举筑谐汝声！”监修长城的官吏说：官府的工程自有一定的期限，哪能由你们说了算！赶紧拿起工具，大家一齐唱打夯的号子，尽力干活去吧！ “男儿宁当格斗死，何能怫郁筑长城。”筑城役卒心里想：男子汉大丈夫，宁愿上战场在与敌人的厮杀中为国捐躯，怎么能够满怀郁闷地一天天地修筑长城呢？第二层（9—12句），过渡段，承上启下： “长城何连连，连连三千里。”长城啊长城，是那么的蜿蜒曲折，它一直连绵了三千里远。 “边城多健少，内舍多寡妇。”边城多的是健壮的年轻男人，家中大多只剩下独居的女人了。第三层（13—28句）写筑城役卒与妻子的书信对话： “作书与内舍，便嫁莫留住。”这位筑城役卒写信给在家的妻子说：你赶紧趁年轻改嫁吧，不必留在家里等了。 “善待新姑嫜，时时念我故夫子！”你要好好服侍新的公公婆婆，也要时时想念着原来的丈夫啊！ “报书往边地，君今出语一何鄙？”妻子在送往边地的信中说：你把我当成什么人了，你这时候还说出这么浅薄的话来？ “身在祸难中，何为稽留他家子？”筑城役卒回信说：我自己处在祸难当中，也许今生我们再也没有团圆的可能了，为什么要去拖累别人家的女儿呢？ “生男慎莫举，生女哺用脯。”将来如果你生了男孩，千万不要去养育他；如果生下女孩，就用干肉精心地抚养她吧！ “君独不见长城下，死人骸骨相撑拄。”你难道没看见长城的下面，死人尸骨累累，重重叠叠地相互支撑着，堆积在一块吗？ “结发行事君，慊慊心意关。”妻子回信说：我自从结婚嫁给你，就一直伺候着你，对你身在边地，心里虽然充满了哀怨，可时时牵挂着你啊。 “明知边地苦，贱妾何能久自全？”现在我明明知道在边地筑城是那么地艰苦，我又怎么能够自私地图谋长久地保全自己呢？

　　江南原文及赏析篇9

　　原文

　　五月江南麦已稀，黄梅时节雨霏微。闲看燕子教雏飞。

　　一水浓阴如罨画，数峰无恙又晴晖。湔裙谁独上渔矶。

　　翻译

　　五月的江南，未收的小麦稀疏错落。恰逢梅雨时节，小雨霏霏，在屋檐下静坐，看成年的燕子教雏燕学习飞翔。

　　堤岸上绿荫深浓，远远看去就像浓墨泼出来的山水画，烟雨消散，山峰又秀色如初。那在水边石矶上浣洗衣裙的女子是谁呢？

　　注释

　　浣溪沙：词牌名，小令，又名《满院春》《小庭花》等，因西施浣纱的故事而得名。

　　麦已稀：意即麦子大部分已经收割，所剩稀少。

　　黄梅时节：指春夏时节黄淮流域连绵阴雨天气，此时梅子黄熟，故云。

　　霏微：雾气、细雨等弥漫的样子。

　　罨画：色彩鲜明的图画，常用以形容自然景物或建筑物等美丽如画。

　　湔裙：古代风俗，谓女子妊娠后，欲产子易，则于产前到河边洗裙，这里借指水边的女子。

　　矶：水边石滩或突出的大石。

　　赏析

　　上片词人点明了时间和节令。即“五月”与“黄梅时节”。然后，他以“分镜头”的形式描写了“麦” “雨” “燕子”等富有节令特点的事物。“五月江南麦已稀，黄梅时节雨霏微”，在五月，水墨江南里，青绿的.小麦稀疏错落在阡陌间，刚好是梅雨时节，雨丝绵绵地飘落下来，一派大自然的美景。“闲看燕子教雏飞”，纳兰怀着一份闲心静坐窗前，看着屋檐下的雏燕学飞，扑打着稚小的双翅，此时才明白生命之中，“落花人独立，微雨燕双飞”的景色是安定平和的。

　　下片将景色概括为“罨画”，又将目光转向了水边的美丽女子。“一水浓阴如罨画，数峰无恙又晴晖”，烟渡流水如同浓墨泼出来的山水画，静谧的山峦间隐约流露着雨过天睛的阳光。纳兰娓娓道来，一幅泼墨山水田园画就慢慢地呈现在读者眼前，令人沉醉其中，浮想联翩。颜色深处，是云青青兮欲雨；墨色淡处，是永澹澹兮生烟。“溅裙谁独上渔矶”，水边的布衣女子赤脚踩着鱼矶石，木槌轻举，捣衣声回荡在这寂静的田园里。这是原本一幅寂静的国画，捣衣女霎那间就打破了寂静，令画面变得生动鲜明起来。末尾一句，只用了一个“独”字，就为整首词笼上了深重的失落情绪。

　　这首词读来颇有《诗经》的清雅之趣，所描写的景象也颇具田园风格，原来幸福的彼岸并非功名利禄，而是内心的安定与平和。全词清新明丽，显示了纳兰词的又一风格。

　　江南原文及赏析篇10

　　江南春·波渺渺

　　宋代：寇准

　　波渺渺，柳依依。孤村芳草远，斜日杏花飞。江南春尽离肠断，苹满汀洲人未归。

　　译文

　　烟波渺渺，垂柳依依，芳草萋萋蔓延至天际，远处斜横着几间茅屋，在夕阳余辉的映照中又飞舞着片片杏花。江南的春天已经过去，离人愁思萦绕;汀州长满了苹花，心上人还未回还。

　　注释

　　江南春：词牌名。

　　柳依依：化用《诗经·小雅·采薇》诗句：“昔我往矣，杨柳依依。”

　　芳草远：化用《楚辞·招隐士》句：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”

　　苹满汀洲：代指春末夏初的时令。苹：一种水生植物，也叫四叶菜、田字草。汀州：水中的小块陆地。

　　赏析

　　南朝梁柳恽《江南曲》曰：“汀洲采白苹，日暖江南春。洞庭有归客，潇湘逢故人。故人何不返，春华复应晚。不道新知乐，只言行路远。”寇莱公对此诗似乎特有所爱，在他的诗词中一再化用其意。如所作《夜度娘》诗曰：“烟波渺渺一千里，白苹香散东风起。日暮汀洲一望时，柔情不断如春水。”题下自注云：“追思柳恽汀洲之咏，尚有余妍，因书一绝。”这首词，也明显地由柳恽汀洲诗化出，写女子怀人之情。

　　此词以清丽宛转、柔美多情的笔触，以景起，以情结，以景寄情，情景交融，抒写了女子怀人伤春的情愫。

　　起首四句勾勒出一幅江南暮春图景：一泓春水，烟波渺渺，岸边杨柳，柔条飘飘。那绵绵不尽的萋萋芳草蔓伸到遥远的天涯。夕阳映照下，孤零零的村落阒寂无人，只见纷纷凋谢的'杏花飘飞满地。以上四句含有丰富的意蕴和情思。“波渺渺”，水悠悠，含有佳人望穿秋水的深情。“柳依依”，使人触目伤怀，想起当年长亭惜别之时。“孤村”句说明主人公心情之孤寂，“斜阳”句则包含有“无可奈何花落去”的凄凉和感伤。

　　结拍两句直抒胸臆。前面作者花了很大力气，连续四句都是写景，实际上就是为了说出“江南春尽离肠断”这一层意思。因为有了前面写景的层层渲染铺垫，这句直抒胸臆之语，才显得情深意挚。接着又写“苹满汀洲人未归”，将女主人公的离愁抒写得淋漓尽致，使人感觉到她的青春年华正在孤寂落寞的漫长等待中流逝。

　　作者简介

　　莱国忠愍公寇准(961-1023)，字平仲。汉族，华州下邽(今陕西渭南)人。北宋政治家、诗人。太平兴国五年进士，授大理评事，知归州巴东、大名府成安县。天禧元年，改山南东道节度使，再起为相(中书侍郎兼吏部尚书、同平章事、景灵宫使)。天圣元年 (1023) 九月，又贬寇准衡州司马，是时寇准病笃，诏至，抱病赴衡州(今衡阳)任，病故于竹榻之上，妻子宋氏奏乞归葬故里。皇佑四年，诏翰林学士孙抃撰神道碑，帝为篆其首曰“旌忠”。寇准善诗能文，七绝尤有韵味，今传《寇忠愍诗集》三卷。

　　江南原文及赏析篇11

　　原文：

　　新来好，唱得虎头词。一片冷香唯有梦，十分清瘦更无诗。标格早梅知。

　　译文

　　近来心情很好，闲来吟诵你的诗句。那咏梅的词句冷香、清瘦，不正是你的写照吗？大约这些均已经被那有知有灵的梅花领会了。

　　注释

　　①虎头词：指纳兰好友顾贞观客居苏州时所填之词。虎头，东晋画家顾恺之，小字虎头。顾贞观与顾恺之同里同姓，故以虎头借指顾贞观。

　　②一片二句：此二句是顾贞观《浣溪沙·梅》中的两句。其词云:“物外幽情世外姿，冻云深护最高枝。小楼风月独醒时。一片冷香惟有梦，十分清瘦更无诗。待他移影说相思。”冷香，指梅花之清香。宋姜夔《念奴娇》：“嫣然摇动，冷香飞向诗句。”

　　③标格句：意思是你词中表现出的标格，大约能被那有知有灵的梅花知晓。标格，风范、风度。宋苏轼《荷花媚·荷花》：“霞苞电荷碧，天然地、别是风流标格。”

　　创作背景

　　这首词是纳兰容若收到好友顾贞观寄赠的梅花词后的答谢之作。顾贞观词作于康熙十七年或十八年冬天，寄达容若时是除夕时候。

　　赏析

　　“一片冷香唯有梦，十分清瘦更无诗。”这是顾贞观词中的句子，有着临水照花的灼灼之美，又冷艳的让人不敢亵渎。容若肯定是极爱这两句话的.，他有欢喜，亦有叹息，就那般的缠绕在眉间心上意识里。梁汾之才，天地共知，然而中间却隔了一个昏昏浊世，以至他受人排挤而仕途失意，怅怅而伤。

　　“标格早梅知。”这首词，容若用了一个别致的写法，以梁汾词喻梁汾风度。清人况周颐在《蕙风词话》续编里说起这首词是“以梁汾咏梅句喻梁汾词。赏会若斯，岂易得之并世。”君之风情，梅花有知。此花不与群花比，只留清气满乾坤。“知”，是一个多珍贵的词，足以令人掏心以付，无言而落泪。生灵有知，世间的真情真义亦有知。

　　这首词本是词人为好友顾贞观新词所作的评点，但词人一反常理，在词中直接挪用顾贞观原词中的句子：“一片冷香惟有梦，十分清瘦更无诗”。写出来竟浑然天成，又别有情致。

　　顾贞观的原词写的是苦寒之中梅花清芳自许的绮丽身姿，其中亦隐含有自喻之意。而词人直接挪用，这种别出心裁的写法，热情地赞扬了顾贞观词作的美妙和高洁，宛如天成。

　　江南原文及赏析篇12

　　原文：

　　多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。

　　注释：

　　⑴忆江南：此词调名于《花草粹编》中注云：“一名‘梦游仙’‘梦江南’‘江南好’。”又名“望江南”。《全唐诗》《词谱》等均作“忆江南”。

　　⑵梦魂：古人认为在睡梦中人的灵魂会离开肉体，故称“梦魂”。唐代刘希夷《巫山怀古》中有句：“颓想卧瑶席，梦魂何翩翩。”

　　⑶还似：《花间集补》中作“还是”。上苑：古代供帝王玩赏、打猎的园林。这里指南唐的御花园。

　　⑷车如流水马如龙：意思是车子接连不断像流水一样驰过，马匹络绎不绝像一条龙一样走动。形容车马络绎不绝，十分繁华热闹。语出袁宏《后汉纪·孝章皇帝纪》上记载：“建初二年（马）太后诏曰：‘吾万乘主，身服大练，食不求甘，左右旁人无香熏之饰，衣但布皇，如是者欲以身率服众也。……前过濯龙门，见外家车如流水马如龙。吾亦不谴怒之，但绝其岁用，冀以默愧其心。……’”

　　⑸花月：花和月，泛指美好的景色。花月正春风，意思是形容春天鲜花怒放，春夜月光明朗，春风微拂的情景，描绘春光的明媚。

　　翻译：

　　昨天晚上的那个梦勾起我多少亡国之恨啊！我梦见了和过去出游上苑时一样的热闹场面。车如流水，络绎不绝；马似游龙，奔腾跳跃。月光明媚，春风拂面，花儿正红。

　　赏析：

　　这首记梦小词，是李煜降宋被囚后的作品。词写梦忆江南，抒写了作者梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨，以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情，表达了作者的故国之思和亡国之痛。

　　李煜降宋后，悔恨长伴，追忆不断。“此中日夕只以眼泪洗面”，这一切多从词中出。故这首词开篇即道“多少恨”，“多少”是只多不少，是太多太深之意，这是作者国破成囚后的真实心境。此情不解，便入梦中。李煜用梦写别情离恨的很多，这本也是诗文骚客常用的笔法，但这里李煜有意强调“梦魂”，有魂离此地，亲历故国之用，既是为下面的梦忆场面增添效果，也是愁恨无奈中的一种寄托，其情苦切，也略可见一斑。在梦里，作者借魂归故国，又回到了旧时的繁华欢情之中，“游上苑”，身份如初，不再是此时的阶下之囚，“车如流水马如龙”，语言朴实、洗练，一言以蔽之，热闹场面活灵活现，笑语欢歌宛在眼前。游乐时环境的优美，景色的绮丽，倾注了诗人对往昔生活的无限深情。此语原出《后汉记》，本为马皇后诏中指斥外戚奢华的一句话，用在这里似乎别有寓意，李煜是否对自己当年的安于奢丽、偏于闲逸的'生活有检讨悔恨之意，也未可知。接下来“花月正春风”一句，似乎梦已不醒，沉湎其中，但将其与开篇“多少恨”对解，则婉转曲致，寓味深长。

　　从表面上看，似乎这首词所写的就是对往昔繁华的眷恋，实际上作者要着重表达的倒是另外一面——如今处境的无限凄凉。这是一种“正面不写写反面”的艺术手法的成功运用。全词“深哀浅貌，短语长情”，在艺术上达到高峰。“以梦写醒”“以乐写愁”“以少胜多”的高妙手法，使这首小词获得耐人寻味的艺术生命。

　　江南原文及赏析篇13

　　望江南·多少恨

　　多少恨，昨夜梦魂中。

　　还似旧时游上苑，车如流水马如龙。

　　花月正春风。

　　古诗简介

　　《望江南·多少恨》是五代十国时期南唐后主李煜亡国入宋被囚后创作的一首记梦词。词人以词调名本意回忆江南旧游，抒写了梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨，以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情，表达对故国繁华的追恋，抒发亡国之痛。全词语白意真，直叙深情，一气呵成，是一首情辞俱佳的小词。

　　翻译/译文

　　有多少憾恨呀，都在昨夜的梦魂中。梦里的情景，好像又回到从前在皇室上苑游乐一样，车马奔驰，络绎不绝。而繁花在春风中摇曳，明月在春风中映照，景象多么旖旎啊！

　　注释

　　⑴望江南：词牌名。此词调名于《花草粹编》中注云：“一名‘梦游仙’、‘梦江南’、‘江南好’。”《全唐诗》、《词谱》等均作“忆江南”。

　　⑵梦魂：古人认为在睡梦中人的灵魂会离开肉体，故称“梦魂”。唐代刘希夷《巫山怀古》中有句：“颓想卧瑶席，梦魂何翩翩。”

　　⑶还似：《花间集补》中作“还是”。上苑：封建时代供帝王玩赏、打猎的园林。

　　⑷车如流水马如龙：车子接连不断像流水一样驰过，马匹络绎不绝像一条龙一样走动。形容车马络绎不绝，十分繁华热闹。语出袁宏《后汉纪·孝章皇帝纪》：“建初二年（马）太后诏曰：‘吾万乘主，身服大练，食不求甘，左右旁人无香熏之饰，衣但布皇，如是者欲以身率服众也。……前过濯龙门，见外家车如流水马如龙。吾亦不谴怒之，但绝其岁用，冀以默愧其心。……’”

　　⑸花月：花和月，泛指美好的景色。花月正春风，是形容春天鲜花怒放，春夜月光明朗，春风微拂的情景，描绘春光的明媚。

　　赏析/鉴赏

　　“多少恨，昨夜梦魂中。”开头陡起，小词中罕见。所“恨”的当然不是“昨夜梦魂中”的情事，而是昨夜这场梦的本身。梦中的情事固然是词人时时眷恋着的，但梦醒后所面对的残酷现实却使他倍感难堪，所以反而怨恨起昨夜的梦来了。二句似直且显，其中却萦纡沉郁，有回肠荡气之致。

　　“还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。”三句均写梦境。“还似”二字领起，直贯到底。往日繁华生活内容纷繁，而记忆中最清晰、印象最深刻的是“游上苑”。在无数次上苑之游中，印象最深的热闹繁华景象则是“车如流水马如龙”。此语用在这里，极为贴切。它出色地渲染了上苑车马的喧阗和游人的兴会。

　　紧接着，又再加上一句充满赞叹情味的结尾——“花月正春风”。在实际生活中，上苑游乐当然不一定都在“花月正春风”的季节，但春天游人最盛，当是事实。这五个字，点明了游赏的时间以及观赏对象，渲染出热闹繁华的气氛；还具有某种象征意味——象征着在他生活中最美好，最无忧无虑、春风得意的时刻。“花月”与“春风”之间，以一“正”字勾连，景之袱丽、情之浓烈，一齐呈现。这一句将梦游之乐推向最高潮，而词却就在这高潮中陡然结束。

　　从表面看（特别是单看后三句），似乎这首词所写的就是对往昔繁华的眷恋，实际上作者要着重表达的`倒是另外一面——处境的无限凄凉。但作者却只在开头用“多少恨”三字虚点，通篇不对当前处境作正面描写，而是通过这场繁华生活的梦境进行有力的反托。正因为“车如流水马如龙，花月正春风”的景象在他的生活中已经不可再现，所以梦境越是繁华热闹，梦醒后的悲哀便越是浓重；对旧日繁华的眷恋越深，今日处境的凄凉越不难想见。由于词人是在梦醒后回想繁华旧梦，所以梦境中“花月正春风”的淋漓兴会反而更触动“梦里不知身是客，一晌贪欢”（李煜《浪淘沙令·帘外雨潺潺》）的悲慨。这是一种“正面不写，写反面”的艺术手法的成功运用。

　　全词仅五句二十七字，但内容丰富，寓意深刻。作者以反写正，以乐写悲，以欢情写凄苦，昔与今的对比形成了极大的反差，但也蕴寓了极深的用意，引人回味。全词一笔即成，语白意真，直叙深情，是一首情辞俱佳的小词。

　　江南原文及赏析篇14

　　原文：

　　汀洲采白苹，日落江南春。

　　洞庭有归客，潇湘逢故人。

　　故人何不返，春华复应晚。

　　不道新知乐，只言行路远。

　　译文

　　一位妇人在水中小洲上采摘白蘋，江南的太阳暖暖的照在水边。

　　洞庭湖那边有归客回来，曾与夫君在潇湘之畔遇见，为我捎来他的消息。

　　思念的人为何至今还不归来呢？白蘋花已掉落，又一个春天将要过去。

　　归客不说故人结交新欢之事，只说路途太遥远难以返回。

　　注释

　　汀（tīng）洲：水中小洲。

　　白蘋（píng）：水草名。谷雨时始生，夏秋间开小白花。

　　日落：一作”日暖“。

　　洞庭：湖名。在长江南岸，湖南省北部。

　　归客：归乡之人。

　　潇湘：水名，潇水与湘水在湖南省零陵县以西汇合，称潇湘，后亦可泛指湖南地区。

　　故人：指女主人公的丈夫。

　　春花：此指春天和白蘋，与首句的采蘋相应；春花一作”春华“。

　　复应：又将。

　　新知：指丈夫结交的新欢。

　　赏析：

　　这是一首清丽委婉的诗。前两句仅凭“采苹”即可想见这是一位秀丽的江南女子，在落日余晖的江南采着白苹。其中“日落”另有版本为“日暖”。三、四句写女子遇到洞庭归客，而他曾在潇湘遇到了“故人”——即女子的丈夫。后四句是对答。女子问归客，她的丈夫为何不回家。女子以春花自比，一个“复”字写出了与丈夫久别的`怅惘，“应”字写出青春虽然未逝，女子却已先开始忧愁。后两句是归客宽慰女子，也许他早已知道丈夫有了新欢，却故意隐瞒说行路太远，更也许只是女子自己的猜测而已。

　　全诗简洁流畅，写出思妇对丈夫的期盼，更以细微心理的刻画，写出她珍惜生命，爱惜青春不愿虚度而盼望家庭美满的心情。

　　江南原文及赏析篇15

　　望江南·江上雪

　　江上雪，独立钓渔翁。箬笠但闻冰散响，蓑衣时振玉花空。图画若为工。

　　云水暮，归去远烟中。茅舍竹篱依小屿，缩鳊圆鲫入轻笼。欢笑有儿童。

　　赏析

　　上片，写老渔翁在冰天雪地中垂钓。首句化用柳宗元的《江雪》“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”两句。“箬笠但闻冰散响，蓑衣时振玉花空。”斗笠上只听见雪弹子敲打的声响，蓑衣上不时抖落堆积的雪花。“箬笠”“蓑衣”勾勒出钓翁雪天垂钓的外在形象，函面简约，意境空灵。“冰散响”描写轻细的声音，衬托出环境的寂静、钓翁的宁静。钓翁“时振玉花空”的动作，衬托出钓翁的凝定。“但”字写出了钓翁的心无旁骛。“图画若为工。”展现在眼前不是生活图景，简直就是一幅画，极言其美感。

　　下片写渔家乐。天色已晚，渔翁消失在淡淡的云烟中。小岛上的竹篱茅舍就是渔翁的家，他钓满一篓鳊鱼和鲫鱼归家后，听到的是一片儿童的欢笑。“云水暮，归去远烟中”渲染环境的`高远空旷，暗示钓翁生活的闲适自在；“茅舍竹篱依小屿”，描写钓翁生活的简朴与环境的清幽；“缩鳊圆鲫人轻笼”流露出钓翁生活的自得之情；“欢笑有儿童”凸现了钓翁生活的温馨和欢乐。

　　古人说：“达则兼济天下，穷则独善其身。”当不得志的李纲看到渔翁简朴自在的生活时，他应该也想过“独善其身”吧！但无论多难，他都没有放弃，他一直在坚持，直到与这个世界决绝。柔美婀娜的柳丝固然给生活增添了诗意，但世上如果没有坚挺的胡杨，这份诗意也将荡然无存。李纲，就是那坚挺的胡杨，民族的脊梁。

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