美术教案精华【9篇】

　　作为一位优秀的人民教师，编写教案是必不可少的，借助教案可以让教学工作更科学化。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？下面是小编收集整理的美术教案9篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

美术教案精华【9篇】

美术教案篇1

　　一、教学内容：

　　七年级下册第二单元第一课《了解纹样》

　　二、教学目标：

　　了解纹样的基本知识，掌握纹样的色彩应用、构图形式和构图原理，通过本节课程的学习欣赏，提高学生的审美，了解纹样在生活中的应用，提高学生纹样艺术的学习兴趣和审美修养。

　　三、教学重点：

　　纹样的构图形式和组织形式。

　　四、教学过程：

　　（一）、纹样的定义

　　今天，我们请几位同学给我展示一下自己最喜欢的学习用品，或者自己生活中喜欢的其他物件，并说出喜欢的理由。

　　（学生回答，师生互动）

　　刚刚几位同学说的用品都是我们生活学习中常见的，有些像衣服、陶瓷、摆件、花瓶、建筑等很多物品，仔细观察，我们会发现，它们都有些共同的特点，或多或少的涉及到一些图案、纹样的修饰。这或许也是我们喜欢这些东西的原因，因为有了这些图案的装饰，不仅使得物品的外观更具美感，还增加了它们的鲜活的特色，比如（以陶瓷为例），有位同学刚刚提到的陶瓷，想象一下，如果它没有外面的图案装饰，只是单纯的白色，大家还会喜欢它么？

　　在日常生活中，人们常常使用各式各样的装饰来美化我们的生活与环境，它将艺术与生活巧妙的连接在了一起，这些图案就是我们今天要学习的内容——

　　《了解纹样》。纹样是如何将我们的生活艺术化、艺术生活化的呢？我们今天就来了解和学习一下关于纹样的相关知识。

　　首先是纹样的定义。

　　纹样的定义：即装饰花纹，一般指用于工艺美术设计的装饰花纹。之所以称纹样，是强调一个“样”字，以供生产制作之用。纹样最终目的不是图稿的直接使用，而是要经过工艺加工，被体现在工艺品或日用品之后，才能发挥其艺术的作用。

　　（二）、纹样的构图形式和色彩搭配

　　知道什么是纹样后，我们大家来思考这样一个问题：是不是随便的勾花图案都可以称之为纹样呢？我们之前所说到的纹样为什么大家会觉得有美感？

　　（请学生回答）

　　答案当然是否定的，在刚刚提到的学习用品和我们的生活的纹样中（师课件展示列举的纹样图）。我们不难发现，纹样之所以给人一种视觉上的美感，是因为它在构图形式和色彩搭配上都有一定的讲究。那我们现在就来看一下纹样在构图和色彩上有哪些方式。（从学生列举的例子中找出同类进行说明）

　　1、将纹样的形象巧妙的组织在一起，叫作纹样的构图。常见的纹样构图形式有：对称式和均衡式。

　　2、纹样的色彩搭配成功与否，是由色彩的明度、色相、纯度三要素决定的。纹样的色彩搭配有：同一色相配色、类似色相配色、对比色相配色。

　　下面我们再来展示一组图片（学习用品之外的如中式礼服、抱枕，古代的彩陶、建筑物等上面都有纹样的图片）。在这组图片中，我们发现，纹样已经融入到生活的方方面面，给我们的生活增添精彩，比如刚刚到家看到的中式礼服（旗

　　袍），它将传统纹样与现代时尚元素相结合，兼容并蓄，自成一格。包括我们现在还能见到一些传统家居，它们在纹样的运用中表现出一种古典的风韵。了都这些物品后，我们发现：

　　1、纹样不是现在才有的，早在远古时代，我们的祖先们就已经将纹样运用于生活中了，请大家欣赏课本中的图片。

　　2、纹样在我们的生活中随处可见。（让学生举例列举）

　　（三）、纹样的题材

　　我们在欣赏各种纹样的过程中，会发现，很多纹样图案看起来很像一些植物、人物、动物，还有的像是风景，这是因为纹样在设计的过程中，都是从我们生活中常见美丽事物中取材的。所以纹样的.题材分为：植物纹样、几何纹样、动物纹样、风景纹样、人物纹样。

　　（四）、纹样设计的基本方法

　　（由老师展示一组植物的图片，学生来进行植物纹样设计）

　　下面我们来一个“比一比，变一变”的小游戏，请三位同学到黑板上把刚刚看到的植物图片进行植物纹样设计，其他同学在练习本上进行设计。

　　（一分钟后）我们来看一下，三位同学的纹样设计，他们的表达方式都不一样，有的与植物的原型很接近，而有的则是很夸张的设计，还有的是按照植物的形状想象出来的纹样。总结出纹样设计的基本方法：概括、夸张、想象三种方式，其中最突出的是想象。

　　（五）、纹样的组织形式

　　在刚刚的小游戏中，同学们设计的纹样都各有风格，那么，现在大家来回想一下，你在设计纹样的时候，是如何来构图的，你用的是概括、夸张、想象的哪

　　种设计方式？假如现在让你把设计的单个图形组合成一种形式出来，请同学们尝试着做一下。

　　（抽取学生设计的作品进行展示）

　　通过同学们设计的纹样，我们可以观察出纹样在构图与组织形式上存在一定的规律，引导学生对纹样的组织形式进行分析，得出结论：纹样的组织形式分为单独式、适合式和连续式。

　　1、单独式：具有相对的独立性，并能单独用于装饰的纹样。由对称式和均衡式两种。

　　2、适合式：由单独纹样发展而来，安置在特定外型中，受外型限制。构图形式有均衡式，辐射式，对称式，旋转式等。

　　3、连续式：相对于单独式纹样而言，它以单位纹样做重复排列，图案的纹样可以不断重复出现，图案的长度或面积可以无限地延伸。有二方连续、四方连续两种形式。

　　A、二方连续纹样是指一个单位纹样向上下或左右两个方向反复连续循环排列，产生优美的、富有节奏和韵律感的横式或纵式的带状纹样，亦称花边。

　　B、四方连续纹样是指一个单位向上下左右四个方向反复连续循环排列所产生的纹样。广泛应用在纺织面料、室内装饰材料、包装材料等上面。

　　纹样组织在处理图案的基本纹样与其构成形式之间的协调问题，具有较强的实用性和目的性，组织的形式除了受作者的主观感受影响外，通常还取决于装饰的对象、目的、材料、制作工艺等因素。

　　单独纹样是指没有外轮廓及骨格限制，可单独处理、自由运用的一种装饰纹样，它可以单独用作装饰，也可用作适台纹样和连续纹样的单位纹样。作为图案的最基本形式，单独纹样从布局上分为对称式和均衡式两种形式。（举例说明三种纹样组织形式的不同应用）

　　（六）、学生设计

　　牛刀小试——请学生设计一枚单独纹样或连续纹样

　　要求：

　　1、为文化衫、水杯、笔袋设计纹样。

　　2、运用概括、夸张、想象等方法进行。

　　作业评价：

　　1、学生介绍自己的作品（从图案、组织形式、色彩等方面来介绍）；

　　2、让学生之间互相评价。

　　课堂总结：

　　本课教学属于“设计应用”型的课程，重点在于对纹样与生活之间的关系呈现。本课的主要目的在于让学生知晓纹样与生活的联系、明确知道纹样是什么，为之后的学习内容打下理论基础。

　　通过本课的学习，让学生能更好的去感受生活，发现生活中的美，学会欣赏纹样的美，并形成好的审美感受。在教学过程中，让学生明确问题，引导学生自主学习，让学生由接受学习转变为自主学习；课堂创设讲授情境，激发学生创作热情，让学生相互交流，从学生的作品中总结课堂成果。

美术教案篇2

　　目的：通过教学，让学生掌握再现性形象和表现性形象，具象性形象，意象性形象，抽象性艺术形象的艺术特征和它们的区别。

　　重点：把握不同艺术形象的创作方法和艺术手法。

　　难点：把握不同艺术形象的创作方法和艺术手法。

　　教学内容

　　【引入新课】

　　复习上节课的内容，回忆什么是美术作品中的艺术形象，我们都知道了美术形象来源于生活，又高于生活。但我们的同学可能常常会遇到这样的情况：对有些美术作品一眼都能看懂，但有的作品就有点让我们不知所措，这时大家常常就会说这样的画是“抽象画”或“印象画”，其实这样的说法是不准确的。那我们应该怎么样来看懂这样的作品呢？这就是我们这一节课要探讨的问题。

　　【讲授新课】

　　请大家先看P58的《流民图》和P137的《格尔尼卡》，试着谈谈这两幅画的区别和自己的感受？

　　《格尔尼卡》：349.3cm*776.6cm，现藏于马德里普拉多美术馆。该作品是画家为抗议德国法西斯1937年4月26日野蛮轰炸西班牙小城格尔尼卡而创作的具有鲜明政治倾向的巨幅壁画作品。

　　刚才同学们看到的两幅作品，都是借表现战争给人们带来的深重灾难和痛苦，来控诉法西斯的残暴。但我们从两件作品是却感受到的是两种不同的艺术效果，这是因为作者在创造艺术形象时，用了不同的方法去塑造。

　　一、美术创作方法的角度：再现性艺术形象、表现性艺术形象。

　　再现性艺术形象：强调反映客观现实的真实性，其创造的美术形象偏重于写实。如《流民图》《血衣》等，这类作品中的'美术形象较容易把握，因为他们和客观现实没有多大的差距。

　　表现性艺术形象：强调反映主观世界的真实性，所创造的艺术形象偏重于内心感情、情绪的发泄和主观意念的表现而不拘泥于视觉特征的如实描绘。

　　如《格尔尼卡》：

　　在作品中，作者运用立体主义的变形、任意组合和超现实主义的夸张、象征等造型方法，极力表现人民的苦难和法西斯的暴行。我们仔细观察和体味，会发现作品中有很多极富表现力的艺术形象：在大火中哀号着跌落的妇女，拖着伤腿奔逃的妇女，握着断剑倒地的战士，瞪着双眼践踏妇女和儿童的野牛，受了重伤而昂首嘶叫的烈马，还有手握油灯，在黑暗中惊醒的妇女，一只以灯泡为眼珠的巨大的眼睛注视着这一切……（简要介绍一下立体派作品的特征：以多维的视角观察物象）

　　P137《呐喊》蒙克（挪威）油画73。5*91CM，奥斯陆国立美术馆

　　蒙克：挪威当代著名画家，表现主义美术的先驱者。父亲是平民医生，蒙克很早就目睹和经历了许多人间的不幸，特别是死神对人的折磨，他五岁时母亲就去世了，不久姐姐又被死神夺去了生命，这些经历对蒙克以后的美术创作有很大的影响。

　　作品是以他自己对现实的切身体验为基础而创作出来的。他自己在谈到这幅作品时曾说过：“…我和两位友人一起走在路上，太阳将要落山了，这时天空被染成了鲜血般的红色，我感到风刮得很厉害。忽然我像死了一样的疲倦不堪，一动不动的停立在那里，蓝色的海湾和小镇上空的血的炎舌在蔓延，友人先走了，就留下我一个人，这时我突然感到了不可名状的恐惧，我听到了自然的喧嚣声”。

　　注意：在美术作品中，再现与表现是不能截然分开的。

　　二、从美术创作的艺术手法角度：具象性形象、意象性形象、抽象性形象

　　1、具象性形象：注重于对象视觉特征的具体而精确的再现。如：《血衣》《蒙娜丽莎》等。

　　2、意象性形象：是作者依靠直觉，想象乃至幻觉等所构成的表象而创作的，着重表现的是形象的某种寓意，其形象往往具有虚幻和不全生活实际与思维逻辑，如P138《记忆的永恒》。

　　《记忆的永恒》，作品中以三个柔软得像而一样的时钟为主要形象，分别挂在干枯的树枝上，搭在直角的主台上，卧在奇怪的生物上，唯一一个还保持着硬度和原貌的时钟，也爬满了蚂蚁，遭受着骚扰和蹂躏，荒凉的海湾是暗喻着生命的死亡还是时间的停止，都不得而知。

　　3、抽象性形象：是指视觉形态的抽象，它只是对自然对象的外观进行程度不等的省略与舍弃。在抽象形象中，有的并没有完全脱离自然对象，只是从其中抽取出某种适合的表现模式，另一类则是完全舍弃物象，去进行纯粹的形式构成。

　　【课堂小结】

　　美术作品中的艺术形象，在其创作方法上和艺术手法上都有不同的表现方式，我们在欣赏一件美术作品的时候，就应该学会理解不同艺术形象所表达的不同的思想感受，与画家在心灵上通过作品产生共鸣，这样，才能真正的领悟到艺术的真谛。

美术教案篇3

　　◆设计意图：

　　线描画是一种利用最少的作画工具就能随时随地进行的绘画活动，它具有很大的随意性、游戏性、形象性和装饰性，非常适合幼儿操作。在线描画教学时，我们既要引导幼儿感知线条的组合变化，掌握运用不同形式线条表现不同物体的技能，又要给幼儿创造表现的机会，鼓励他们大胆创意，用线条表达自己的理解。《下雨啦》就是我在线描画教学中的一次探索。

　　中班幼儿处于线描萌芽期，简单的线条练习会让他们觉得枯燥。因此我创设了一个"下雨啦"的情境，让幼儿在表现雨点和乌云表情和装饰花草、动物的过程中，练习不同形式线条的运用，饶有趣味。花、草、小鸡、小鸭等形象，都是我事先在区域活动时让幼儿用彩纸剪好的，贴到纸上不但能美化画面，降低作画难度，让幼儿体验成功，而且能渲染氛围，激发幼儿的创意，使每幅作品都呈现不同的故事。

　　◆活动目标：

　　1.尝试用不同形式的线条(如长短、粗细不同的线以及曲线、螺旋线等)来表现雨点和为乌云、花朵等进行添画装饰。

　　2.在观察和操作的过程中，感知线描画的美感。

　　3.大胆用线条进行创意表现，体验完成作品的快乐。

　　◆活动准备：

　　1.动画课件《下雨啦》(以图画范例为样本制成);大展板一块。

　　2.白纸(上面画有一朵云)、粗细勾线笔人手一份;用彩纸剪的小花、小草、小鸡和小鸭(背后贴有双面胶)每组一篮。

　　◆活动过程：

　　一、导入激趣--"我们一起来画故事"。

　　1.师：听，什么声音?(点击课件--雷声)师：(演示课件)轰隆隆，雷公公发脾气了，乌云伤心地哭了起来，眼泪变成了小雨滴飘落下来，给小花朵洗了个澡，小花朵很高兴，她被雨水浇灌后会长得更漂亮。小草也冲着乌云点头说谢谢!小鸡看见下雨了，很着急。小鸭开心地冲进雨里，他说："我正想洗个澡呢!"乌云也笑了起来。

　　2.师：今天我们来画一画这个有趣的故事，好吗?

　　(评析：这个动画是以图画范例为样本制成的，将乌云、小草等事物进行拟人化地演示，符合中班幼儿的认知特点，有效激发起他们绘画的兴趣。而故事中伤心、高兴、着急等表情，又丰富了幼儿的感性经验，为他们多元化的创作做了铺垫。)

　　二、观察发现--"他们用什么线条来画?"

　　1.师：(点击画面)听到雷公公发脾气，乌云什么表情?我们可以用哪些线条来画?雨滴可以怎么画?念念儿歌，初步让幼儿感知反义词的含义。用什么线条能把小花、小草、小鸡、小鸭装饰得更加漂亮?(幼儿讨论交流)

　　2.师：我们可以用直线、曲线、螺旋线等各种线条为乌云、花草和小动物进行装饰，用长短、粗细不同的线条画出雨滴，大雨要画得密一些，小雨就画得疏一些。

　　(评析：教师通过细致地引导，让幼儿观察发现范例中所用的线条，学习用线条装饰画面的办法，这对于刚接触线描画的中班幼儿来讲是需要的，因为只有掌握了绘画的基本技能，才能够更好地用画笔表达出自己的想法。)

　　三、引导创作--"用线条画出和别人不一样的故事。"

　　1.师：请小朋友每人从篮子里选两样图案，撕下双面胶后贴在白纸上。谁来试一下?(请个别幼儿到前面操作)他贴得怎么样?(提醒幼儿注意把图案贴在画面下方)

　　2.师：那请你来说说，你想画一个什么故事?你觉得下雨时，乌云会是什么表情?小花和小鸡喜欢下雨吗?(请贴画的幼儿讲述，其他幼儿补充)

　　3.师：现在就请大家动手，用线条来画乌云的表情、雨点，以及帮小花、小草、小鸡、小鸭进行装饰，快快画出一个和别人不一样的故事吧!

　　4.幼儿操作，教师巡回指导。

　　提醒幼儿雨点要画满整个画面，并把每个图案都装饰好。

　　(评析：中班幼儿想象力强而写实性差，他们还不能自己画出复杂的事物形象，所以教师将对他们的帮助体现在了材料的准备中：画有云朵轮廓的白纸、彩纸剪好的小花、小鸡等。这些材料一贴到纸上，就已经使画面有了一定的美感，幼儿要做的，是通过线条的装饰，让画面更加丰满。当然，在难度降低的情况下，教师不忘对幼儿画面布局的提醒，如"把图案贴在画面下方"、"雨点要画满整个画面"等等，同时还鼓励他们大胆表达自己的创意，使每幅作品呈现出了不同的特点。)

　　四、评价交流--"讲讲我画的故事"。

　　1.展示幼儿的作品。

　　师：谁来讲讲你画的`故事?

　　2.教师在肯定幼儿表现的基础上，从线条运用和画面布局角度进行点评。

　　(评析：教师展示了所有的作品，满足了幼儿内心被接纳和被肯定的需要，使他们体验到了成功的喜悦。欣赏作品和介绍讲述，能帮助幼儿回忆创作过程，巩固操作经验。在幼儿交流后，教师也进行了点评，提升了幼儿的绘画经验。教师还抓住个别幼儿细微的进步，如"有耐心完成作品了"、"画面更加干净了"，及时进行了表扬，从而培养了幼儿的自信，有利于他们良好绘画习惯的养成。)

　　教学反思：

　　绘画《下雨了》是一个充满生活情趣的内容，所以本节活动我不但把让幼儿学习用各种线型来表现不同的雨作为重点，而且我把激发幼儿对大自然的热爱以及对绘画活动的兴趣也同时作为本次活动的另一个重点，并以情感体验为主线，贯穿于整个活动中。

　　1、艺术可以表现生活也可以表达情感，在教学开始，我通过听——说—演——看——想，激起小朋友对雨的已有经验，自由地把所见所闻、所

　　感所想的事物说出来，用肢体表现出来，教师再进一步对幼儿的语言进行概括，进行提升，让幼儿对雨有进一步的认识，为下面的绘画做了一个感性和情感的铺垫。

　　2、结合语言进行绘画，增加了活动的情趣。在用短线、长线、斜线画雨时，我结合生动、形象的语言。如：小雨一滴一滴一滴落下来。大雨哗啦啦，一条一条落下来。起风了，大雨、小雨斜斜地落下来。幼儿一边说，一边画，幼儿就觉得有趣多了。

美术教案篇4

　　总课时数:2

　　课型:造型·表现

　　课时:1课时

　　教材分析:

　　线条的平直与弯曲，会使人产生动或静的感觉。平行的线条，会使人联想到平直的地平线，有静止的感觉，而弯曲的线条，会使人联想到蜿蜒的河流，有流动的感觉。充分运用线条的各种造型，已经成为重要的表现手段，而且对美化画面和深化主题也具有不可或缺的作用。引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条，并能巧妙地利用它们去塑造形象，从而赋予作品鲜明的艺术感染力。从教材的例图中，我们可以深切地体会到线条能赋予画面的生动性和悦目性。

　　教学目的:

　　1、观察平行和弯曲的线条，使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。

　　2、运用线条和色彩进行作画练习，表达静止或流动的感觉。

　　教学重点:

　　感受线条的动与静。

　　教学难点:

　　用不同的线条表达流动和静止的感觉。

　　教具准备:

　　课件、作画工具。

　　教学过程:

　　一、组织教学:

　　二、导入新课:

　　1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。

　　师小结:板书--线条有粗、细、曲、直。

　　2、请同学说一说线条给人的感受，引出课题(板书)--线条的动与静。

　　三、讲授新课:

　　1、欣赏课件(流动的河流、静止的公路、地平线等)，说一说，看到了什么样线条，给人什么感觉?

　　师小结:流动的河流展现的是曲线，有动感，而公路和地平线是静止的`直线。

　　2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条，它们各是什么样子。

　　师小结:平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。

　　以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。

　　3、请学生欣赏课本范例，进一步感受线条的动与静。

　　想一想，线条在绘画中的作用。

　　4、教师结合上节课所学的知识《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。

　　(1)暖色和曲、直线的配合，产生的视觉反映。

　　暖+直=温暖、平和

　　暖+曲=热烈、欢快

　　(2)冷色和曲、直线配合

　　冷+曲=宁静、幽远(如蜿蜒的河流)

　　冷+直=单调、呆板

　　通过欣赏范图、教师讲解，让学生了解该如何更好的应用线条。

　　四、作业布置:用平行或弯曲的线条，表达静止或流动的感觉并上色。

　　五、学生作画，教师指导。

　　倡导学生在作业中的创新意识，对学生的创新画法给予表扬，及时鼓励好的作业。

　　六、作业展评:

　　1、个人分析画的内容，画面好在哪里?

　　2、同学互评，找出你最喜欢的一幅作业，说一说它的优点?

　　3、教师简评。

　　七、拓展

　　教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。

　　八、课堂小结

　　这节课你有什么收获?

　　九、教学反思:

　　有一种材料叫“毛根”性质柔软，利用它在课堂上讲解示范线条的曲与直非常的直观，所以课堂中选择一种好的教具至关重要，并可以收到良好的教学效果。

美术教案篇5

　　一、活动目标：

　　1、培养幼儿对泥工的兴趣。

　　2、提高幼儿的动手能力和手眼协调能力。

　　3．引导幼儿学习分泥、搓长条等泥工技能。

　　4、培养幼儿从小爱惜粮食的好品质。

　　二、活动重难点：搓面条用力要均匀

　　三、教学准备：

　　彩泥，盘子，碗，勺子，灶具，实物面条，音乐

　　四、活动过程：

　　1、谈话：今天有几位小娃娃到我们小班来做客（小娃娃坐在一排小凳子上），打招呼：小娃娃好，小朋友们好（小声），小娃娃声音小，没劲，肚子饿了，那我们请他们吃什么呢？老师问问小娃娃，哦……，请小朋友闭上眼睛，放U盘，出示一碗香喷喷的面条，那我们今天就来当大厨师做面条给小客人吃吧。

　　（1）面条是什么做成的呢？（出示实物面粉）

　　放图片：厨师揉面团——一个个面团——各种各样的面

　　（2）面条的形状？（细细的、长长的）

　　师：看看这个是老师做的面条（原味白面条），你知道它是怎么做出来的么？

　　2、老师示范做面条的方法。

　　教师示范搓面条：

　　首先用把彩泥分成很多小团，然后用手掌将每个小团揉成小团圆，接着上下搓、前后来回的搓成细长条，用力要均匀，可不能让面条断额，面条的粗细要匀称。

　　搓成各种品种：红萝卜面条、菠菜面条、蛋黄面条等。

　　附儿歌：小面团，手里拿，两只小手揉揉它，上下轻轻搓，前后用力使劲搓，变成面条乐哈哈。

　　3、让幼儿分成四组(橘红色的红萝卜面条、白色的原味面条、绿色的蔬菜面条、黄色的'鸡蛋面条)自己操作，老师巡回指导。——放轻音乐。

　　师：小朋友们赶紧一起来做面条吧，小娃娃们饿得等不及了。

　　4、煮面条

　　师：小朋友们，把我们搓好的面条煮一煮吧

　　5、一起请娃娃来吃面条吧。（喂面条）

　　师：小朋友在喂小娃娃吃面条的时候，地上掉了一些面条，地上掉这么多面条可不好哦，平时小朋友进餐时也不要掉饭粒，做面条的面粉和米饭都是农民伯伯辛辛苦苦种出来的，不能浪费哦。我们从小就要做个珍惜粮食的好宝宝。

　　五、活动延伸：

　　启发幼儿想想，除了又细又长的面条，还能做出什么样的面条？鼓励幼儿自己做出来,如：宽宽的面条、弯弯曲曲的方便面、漂亮的蝴蝶面等等。

美术教案篇6

　　【活动目标】

　　1、欣赏中国画蜗牛独特的螺旋造型。

　　2、学习运用中锋画出蜗牛的螺旋形。

　　3、体验国画创作的乐趣。

　　【活动准备】

　　1、幼儿已了解蜗牛的结构和生活习性。

　　2、课件：蜗牛图片多幅。

　　3、国画工具材料。

　　【活动过程】

　　一、通过欣赏，体验画面中的情趣。

　　师：画上有什么小动物？它们在干什么？你感觉它们的心情怎样？

　　二、重点观察蜗牛壳独特的螺旋造型，讨论画法。

　　1、讨论蜗牛壳的'螺旋形画法。

　　师：这些画中的蜗牛长什么样子？（背上背着蜗牛壳，蜗牛壳都是螺旋形，头上有触角）我们怎样才能画出这种螺旋形呢？

　　2、讨论蜗牛身体的画法。

　　师：蜗牛的身体怎么画呢？

　　3、教师小结：用中锋笔尖从里到外绕或者从外到里绕画蜗牛壳；笔尖用淡墨，先按后拖再提画出身体，最后添画触角。

　　三、幼儿创作，教师适时提供指导和帮助。

　　师：你准备画几只蜗牛？你要画的蜗牛会在哪里？在做什么呢？

　　四、展示幼儿作品，引导幼儿互相欣赏、评价。

　　师：你最喜欢哪一幅蜗牛图？为什么？

　　（评价可侧重于画面中色彩的丰富程度、内容和情趣性、用笔的连贯性等。)

　　【活动评析】

　　在该活动进行前，可以在科普区展示大量与蜗牛相关的图片，帮助幼儿了解、熟悉蜗牛的基本特征。活动结束后，可在美工区提供笔墨，供幼儿继续进行国画创作。

美术教案篇7

　　教学重点：

　　训练学生对人物外形特征和个性神态的敏锐观察能力。

　　教学难点：

　　训练学生用变化的线条和丰富的色彩表现人物的能力。

　　教学方法：

　　教学媒体：学生作品，范画

　　教学时间：一课时

　　教学过程：

　　一、导入:

　　看学生作品，观察身边的老师和同学

　　二、新授：

　　（1）从各个角度仔细观察老师和同学你所熟悉的外貌有明显特征的同学和老师，选择你认为的合适角度去表现他们。

　　（2）可以画头像、半身像和全身像。

　　（3）可以画出老师工作、同学学习或活动时的情景，还可以画他们的群像。

　　（4）争取表现出老师和同学的外形特征、神情特征。

　　（5）开个展览会，看看其他人观后有什么想法老师和同学。

　　三、指导学生练习:

　　1.画前可以观察所绘对象头与身体的大致比例。

　　2.可以先用铅笔轻轻打草稿，老师和同学再用黑铅笔仔细地勾画，在观察对像轮廓的基础上，注意线条的轻重、粗细和浓淡的'变化。

　　3.还可以先用软铅笔或木炭笔画出对象，再涂上薄薄的水粉或水彩色。也可以直接用浓重的水粉或水彩色去直接描绘。

　　4.画画、贴贴也是一种很好的表现方法。

　　四、评析学生作品

美术教案篇8

　　活动目标：

　　1.运用媒体的教学手段，引导幼儿在自己印制的手形上添画出新颖的形象。

　　2.鼓励幼儿想象、大胆尝试，发展幼儿想象力和创造力。

　　3.激发幼儿对美术活动的兴趣。

　　活动准备：

　　1.多媒体电脑、投影仪，视频转换仪各一台。

　　2.自制软件一份

　　3.幼儿绘画用品人手一套

　　活动过程：

　　一、欣赏作品，激发幼儿兴趣

　　今天，老师带来了哥哥、姐姐的画，大家一起来欣赏一下好吗？（大屏幕上展示作品）

　　你看到了什么？有没有发现这些画中的小秘密？（原来这些画都由各种手形变成的。）

　　二、玩一玩、变一变，引导幼儿探索：

　　1.让幼儿玩手指游戏：握一握，张一张，分一分，并一并，看看小手会变成什么？

　　2.引导幼儿讲述：我把两手握一握，并一并，翘起小指变成小猫……

　　三、多媒体演示，帮助幼儿理解手形画：

　　1.展示手形

　　(1)想一想，这个手形会变成什么？（先让幼儿自由想象，再展示孔雀）

　　提示：这个手形是怎样变成孔雀的？孔雀的身体在哪里？羽毛在哪里？（手掌是它的身体，手指是它的羽毛，添上头和颈就变成了美丽的孔雀。）

　　(2)这个手形能不能再变成其它的呢？（展示刺猬）

　　提示：这个手形是怎样变成刺猬的？手掌是小刺猬的什么？手指部分又是刺猬的什么呢？（手掌是小刺猬的身体，胖胖的，手指是它的刺，长长的，还挂上了一个个果子，多可爱）。

　　2.展示手形二

　　想一想，这个手形添上几笔变成什么？（展示鸡）

　　添上了哪些部分？（添上了鸡冠、眼睛、嘴巴、翅膀和脚）

　　四、幼儿绘画，老师指导：

　　1.鼓励幼儿自己变化手形，大胆尝试。

　　2.指导幼儿在纸上摆好要画的手形用笔从最外面的手指开始，仔细地沿着手的形状走，一直画到最后一个手指，启发幼儿添画并进行装饰。

　　五、用视频转变仪展示作品，请幼儿介绍，你的小手变成了什么？怎么变的？

　　简评：

　　此活动设计的最大优点是：教师能较好地把握培养幼儿创造力与提高幼儿美术技能的关系，既给幼儿留有较大的'想象创造空间，又能帮助幼儿解决绘画技能上的难点。

　　开始部分，通过欣赏作品和手形变化游戏，激发幼儿的创作欲望，帮助幼儿积累创作素材。

　　中间部分，教师抓住了如何"将幼儿的想象通过绘画形式表现出来"这个重难点。在方法上，变传统的教师示范、幼儿模仿的注入式、封闭式为教师点拔、幼儿创造的启发式、讨论式；在手段上，充分发挥多媒体计算机辅助教学的优势，将幼儿的想象以动感的画面展示，为幼儿提供了更多的观察、比较、判断的机会，找准了由手形添上什么变成什么这一技能上的关键，突破了教学的难点，提高了教学的效率。

　　结束部分，利用视频转换仪，将幼儿的作品展示在同伴面前，便于幼儿参与评价，促进交流。