美术教案精选10篇
在教学工作者开展教学活动前,通常需要用到教案来辅助教学,借助教案可以有效提升自己的教学能力。优秀的教案都具备一些什么特点呢?下面是小编收集整理的美术教案10篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
美术教案 篇1
课题:
中国现代雕塑
课时:
1课时
课堂类型:
欣赏 评述
教学目标:
1、通过欣赏教材中的现代雕塑作品,认识立体造型艺术的构思、主题的表现以及材料的美感等等。
2、通过欣赏现代雕塑作品提高审美情趣。
教学重难点:
认识立体造型艺术的特点、规律以及表现技巧。
教具学具:
课本
教学过程:
一、组织教学:
检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
(一)欣赏中国现代雕塑应从以下几个方面考虑
1、表现的主题应贴近时代
艺术是现实生活的反映,社会生活是艺术创作的源泉。任何艺术不可能超越所处的时代。因此一件好的艺术品首先是在主体的发掘上与时代的脉搏相一致,反映的是我们身边活生生的动人典型事例。
2、成功的应用雕塑技巧和形式美的法则
雕塑属立体造型艺术,在表现主体方面有其特有的艺术语言。首先是雕塑本身的体量感,它是以其实在的体积占有空间,有一种视觉上的冲击力。在形体的处理上充分利用形式美的基本法则:对称、均衡、重心的移位对比、韵律等已达到完美的艺术效果。
3、雕塑材质的现代感
随着科学的发展、时代的前进、新的雕塑材料不断涌现,玻璃钢、铸铜、不锈钢、钛铝合金等,这些材料以其自身的美感为造型服务。
(二)作品赏析
1、千里马:这件作品是著名画家、雕塑家韩美林的作品,它的最大特点是将作品富于极强的装饰性,抓住所表现形象的本质特征,以极简约的手法表现形象。作者利用马的侧面影像轮廓,用极概括的手法把马的体态、动态表现得恰到好处。
2、家:是雕塑家傅维安的作品,以三头牛为题表现了一组互为穿插交错的一种组合造型,作者没有顾及牛的每一条肌肉和骨骼,但准确地抓住了牛的体态的本质特征。因此,看上去仍能明白无误的认出牛的形象,这种简单、概括手法是作者的独到之处。
3、琴童:这件作品以现实主义手法,用具象的表现形式刻画了一个认真弹琴的女孩。这是我国著名女雕塑家张德蒂的作品。作者以写实手法刻画了一个琴童在操琴时眼、手、脑高度协调、配合的场景。女孩儿极认真的表情和一双手抚琴的稚拙、憨态都表现得相当具体,使人有一种身临其境之感。
4、开荒牛:这也是一件以写实手法出现的雕塑佳作。是著名雕塑家潘鹤的作品,现陈列于深圳市政府广场。作者以开荒牛的精神隐喻深圳开发、进取的奋斗精神,在塑造形体的方法上加强了牛的体量,设计了向前行进的动态,给人有一种奋发、拼搏的联想。
5、哥俩好:这件作品时以竹根为材料。作者巧妙的利用竹根的自然性,稍加雕琢既赋予了作品的艺术生命。竹根的自然形态可以说是千姿百态,但如何利用这些形状和自己要表现的主题联系起来却非常不易。法国著名雕塑家罗丹说过,世界上不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。在作者收下,竹的根须变成了哥俩的帽子,竹的根部用来塑造连部,竹的根节部分又用来表现围脖。两个竹根的外形迥然不同,哥俩的形象也因之有异,帽子、围脖也各有其形,但通过这些共有的事物却表达了同一气候环境的真实感受,这不能不说是一个巧妙的构思。
6、挑战:这幅作品所表现的是一位伤残运动员。作者用铸铜这种材料,以及其概括的手法表现了投掷时一个最有力的瞬间,这种由于动势所造成的重心偏离给人以强烈的动感。然而这种动势的安排只能借助铸铜把车轮与底座紧紧的焊接才得以完成。作者运用对比手法,把简得不能再简得轮椅与强健的运动员的'躯干放在一起,使人产生一种力量感。
7、家乡的河:这件作品也是铸铜材料的。作者的创作意图非常明确,表现的是一个夏日,一个女孩站在水边,手持一片石头,准备打水漂。这是一个轻松自然的主题,反映了儿童闲暇时一种童趣的追求。作者以朴素、自然的造型和单纯的表现意图,明确的袒露了作者对生活的热爱。作者以写实手法表现主题,易于使儿童接受,更贴近生活、贴近真实。
8、叔叔阿姨们:这件雕塑作品以全新的艺术手法,以及洗炼的造型,表现了一个令人激动的主题。作者对形体的概括到了无以复加的地步,面部及五官全被省略,而小朋友身上的雨衣和雨鞋却非常突出的占有大面积的空间,这正是作者的本意,意在突出表现小朋友在雨中执勤的生动场面,高高扬起的话筒好像在传递出那稚嫩的声音,提醒人们注意交通安全,一道弯曲的栏杆,既是作品的依托,又明确了人物所处的道路环境可谓一举两得。
三、小结:
学生说说现代雕塑的材料有哪些,主要特点是什么?课本上的作品你最喜欢哪件?为什么?
美术教案 篇2
【学习领域】造型·表现、设计·应用
【教学目标】
1、了解形的概念及分类;
2、充分展开想象,采用画或剪贴等不同的形式,将几何形和不规则形组合成各种画面。
3、让学生感受各种形的组合所呈现出来的魅力,同时培养学生的动手能力和想象力。
【教学重点】
1、认识和感受形的艺术魅力。
2、学会运用各种形状组合各种画面。
【教学难点】
形的设计与运用
【教学具准备】
1、教具准备:
引导阶段用的例作;教师示范用的例作;彩纸、剪刀、胶棒等工具;:了解形的概念、形的分类、引导学生拓展思路想像的米罗美术作品、厦门的图片、拓展阶段用图片。
2、学具准备:
课前进行点、线、面系统知识的复习;色彩知识复习;彩纸、剪刀、胶棒等美术工具
【教材分析】
这是一堂由造型表现和设计应用两大学习领域相结合的课程。通过这节课的教学,让学生学会利用彩纸、剪刀、胶水等工具材料,运用剪贴的表现方法,通过各种不同的几何形体或不规则形来组合各种不同画面的能力。同时,让学生感受各种不同的“形”在美术作品中的魅力,并理解不同的“形”给我们带来不同的感觉,从而提高了学生的赏析和审美能力。
【基础介绍】
本课内容是小学人教版美术有关点、线、面抽象画课题系列教学的最后一课。学生从小学一年级开始接受点、线、面抽象画课程的学习至五年级所涉及的课题及该系列课题学习中应该具备的相关抽象画基础知识要点如下:
一年级
上册
《彩线连彩点》
1、认识不同的点和线。
2、学会用点线面概括生活中常见的建筑、人物、字母及各种自然物体。
3、学会用点、线、面绘制成非具象的画面。。
二年级
下册
《点、线、面》
1、了解点、线、面三个元素在美术设计、创作中的`作用。
2、学会简单的点、线、面的组合。
3、学会运用各种材质的点、线、面进行创作。
三年级
下册
《曲曲直直》
1、学会感受直线和曲线给我们的不同视觉效果。
2、学会用曲线和与直线材料设计、制作作品。
四年级
上册
《线条的动与静》
1、学习了解曲线与直线能够表示动与静的感觉。
2、学会用直线和曲线进行主题创作。
四年级
下册
《小圆点的魅力》
1、体会圆点在纸上不同位置,给人以不同的感觉。
2、了解圆点排列与圆点由大到小排列所产生的不同效果。
3、学会运用圆点来组合各种图形。
五年级
下册
《形的魅力》
1、了解形的概念及分类。
2、让学生学会感受各种形的组合所呈现出来的美丽。
3、学会用绘画或剪贴的形式将几何形和不规则形组成各种画面。
【教学过程】
一、组织教学:
按常规进行。
二、过程设计:
1、导入阶段
⑴生活中形无处不在,根据课前预习,你能说说什么是形吗?
形就是平面的形状,如画在纸上、墙上或剪出来的都称为形。
⑵现在请同学们从下列照片中找到你所看到的形。(将形导出)
⑶老师把这些形进行了这样的分类,对吗?依据是什么?
巩固分类知识。
2、发展阶段
⑴认识形的特点:
通过课前预习,我们知道了不同的形会有不同的感觉,如:几何直线形——安定有秩序……
⑵不同的形的组合也具有这样的特点吗?
①分析书本范图:规则图形组成的画;不规则图形组成的画。
②几何形组成的公鸡和几何形与不规则形组合的公鸡,有怎样的区别?
老师还带来一只公鸡,这是著名画家米罗的作品,米罗运用了怎样的形来表现公鸡呢?这些不规则形组成的公鸡给你怎样的感觉?
小结:各种形经过构思、组合,可组成很精彩的画面,这就是形的魅力。(板书课题)
⑶欣赏米罗作品,进一步感受形的魅力
①简单介绍米罗
②欣赏米罗作品
A、这幅画的名称是《倒立的人》,你找到了这个倒立的人了吗?除了他,你还看到了什么?都是由什么形来组成?
B、这幅画的名称是《月光下的女人和鸟》,请同学们找一找,米罗运用了哪些形的组合表现了女人,这幅画给了你怎样的感受?
⑸你看出这组作品的题材是什么吗?米罗一生创作的题材中,夜空中的星星成了变幻无穷的永恒的符号,于是有人把他称为“星星王子”。
小结:小朋友们向大师学习,模仿米罗的作品创作了这幅画。我们也向米罗一样,用不同的形的组合来表现所看到的厦门美景。
⑷示范创作:
①这是我们的市树——凤凰树,每年的5、6月份开花,火红的色彩为我们美丽的厦门增加了一抹亮丽的色彩。我想表现这张照片带给我的:火热的、热闹的感觉。
②(展台示范)老师准备了这么这些不同的形,你能帮我找出适合表现的形来吗?
单个形是无法表现感受的,我们要多剪出一些形,把它们进行组合,来表现热闹喜庆的感觉。
③示范拼贴,讲解构图:(前后有遮挡、排列有疏密,)。
④火红的凤凰花激发了老师的创作欲望,我对这种火热的感觉进行了进一步的创作(出示抽象作品),并为这幅作品取名为《厦门印象之热烈》
⑶学生作品欣赏
3组学生作品,如何运用形来表达自己的感受,体会形的魅力。
3、本课练习
欣赏厦门城市照片,把厦门给你的感受,运用形把它表现出来,并取一个适合的名字(写在背面)。
简单复习展示创作步骤
厦门照片滚动 ,供生创作。
4、生作业,师巡视辅导
5、作业展示
⑴主要运用了什么形,表达对厦门怎样的感受?
⑵为作品取个名儿(与作者起的名比较)
6、小结
(两幅都有女人和鸟的作品比较)第二幅作品更加的抽象,完全就用各种点、形来组成人和鸟的造型;康定斯基和克利都是我们书本上介绍过的画家,他们也是抽象画大师。
同学们通过本课的学习,也能向大师一样,把各种形组合起来,运用不同特点的形来表现我们美丽而丰富的世界。
美术教案 篇3
教学内容与目标
知识目标:
了解书包的设计理念,设计的书包要美观与实用相结合。
能力目标:
学会观察和分析书包各部分的特点和功能,学习简单的设计图画法,能够设计一款既美观又实用的书包,提高创作意识。
情感目标:
养成关注身边事物的习惯,提高观察和分析能力,了解设计要以人为本的原则。
现代教学手段:
本节课在PPT当中添加大量的高科技的书包图片,使学生更直观的了解本课的教学内容。
教学重点:
观察、分析书包各部分的设计意图,了解形象与功能之间的关系,运用简单设计图的画法设计一款自己的书包。
教学难点:
运用设计理念,自己设计一款多功能书包。
教学准备:
教师:美术书、各种不同类型的书包、制作、涂色工具、纸。
学生:美术书、课前搜集到的各种书包、涂色工具等。
教学过程:
㈠、导入新课
教师在课前将自己的一个功能性书包带到课堂上
师:很多人会问,老师上课背什么书包呀?我这个书包可不是普通的书包,它的功能可多了,今天我想和大家一起分享一下。(向学生介绍有代表性的特殊功能)我对我这款书包了解这么多,那你对自己的书包了解多少呢?今天我们就来研究一下吧(板书课题)
㈡、讲授新课
1、了解书包外形及功能的变化过程(出示)
①将70、80年代与90年代的书包进行比较(功能、色彩、外形上有什么不同)
②学生讨论
——功能单一、色彩单调、外形简单。
2、近几年的书包又有哪些变化呢?我们一起来看看自己带来的书包,它分为哪几部分?
——书包箱体、书包背带、外部装饰。
3、如果让你按照这样的结构来画一个书包的基本型,你可以吗?
——可以
那你最短能用多长时间来完成呢?想不想看看老师能用多长时间呢?
——想
4、教师将计时器打开,与示范用白纸一起放在实物投影仪下面,计时做示范。
做完书包基本型仅用20秒
5、刚才老师画用了20秒,你们有人想挑战一下吗?如果你们能用40秒完成一个书包的基本型,就算你赢。
学生热情高涨,完成内容。
6、同学们基本上都能挑战成功,可是,这样的书包现在随处可见,并不独特,老师刚才的书包之所以能够吸引大家的眼球,是因为上面有很多特殊的功能,我今天带来了一些,比我的书包科技感更强的一些书包的图片,大家想不想看一看呀?
3、播放PPT,提问:谁能告诉我刚才都看到了哪些特殊功能?
4、书包上为什么需要加这么多特殊功能呢?
——为了更方便我们的使用。
5、出示图片,同学互相交流,说一说这些功能是做什么用的,使用起来会怎么样?
6、教师展示自己带来的书包,详细讲解其特殊的部分和自己不满意的部分。
7、小组研究(出示)
①仔细观察自己的书包,你觉得哪一部分最需要改进。
②你想使自己的书包变成一个具备什么特殊功能的书包呢?
8、引导学生看书中的学生作品,找出设计图的重要组成部分(图案、尺寸、特殊功能说明、设计师)
9、教师在原先绘制的书包基本型上面添加特殊功能,完成设计图,学生了解设计图的画法。
㈢、学生制作,播放音乐
1、展开你的'丰富的想像力,设计一个即实用,又美观,而且带多高科技多功能的书包。把它打造一个完全智能化的书包。
2、鼓励学生大胆想像,大胆作画。充分发挥自己的想像力。
3、教师在学生作画时注重过程性评价。
㈣、学生作品展示评价
1、学生自评:在小组里选出优秀作品进行展示,并做以汇报,说说你的书包先进在哪里,都具备了哪些高科技的功能。
2、学生互评:说一说谁的作品更吸引你。
㈤、教师小结:
同学们,通过今天的学习,我们都设计出来了别具一格、功能独特的书包,在今后的日子里,希望你们在自己设计的书包能够成为现实生活中的一件产品,用它所特有的功能服务更多的人,想要使这样一个梦想成真,就需要我们的不懈努力,同学们,加油吧!
教学反思:
本课教学中,为了能够激发学生的创作意识,我在导入部分带来了自己的书包,让学生直观地看到身边竟然有功能这么强大的书包,首先让学生对带有特殊功能的书包产生浓厚的兴趣。我将示范环节分成了两部分,第一部分完成书包的基本型,第二部分添加特殊功能,前一部分仅用了20秒的时间,就已经让部分学生看的目瞪口呆,并给学生一个挑战老师的机会,在前期就让学生对创作产生了兴趣,当得知挑战成功,孩子们就已经信心满满了。在接下来的欣赏分析阶段,我给学生找来了网络当中一些概念性的书包样式,为学生打开了创作的天窗,使交流时的想法五花八门,课堂气氛十分活跃,创作意识已经在孩子们的脑海里开始萌发。创作时搭配适当的音乐,用音乐刺激学生的创造性思维,课堂轻松愉悦。最后的作业当中能够看到各种各样的设计,有些内容是老师一时间也想不到的。
不足之处:个别同学由于平常综合性知识获取的很有限,设计的功能不是很新颖,今后还要要求孩子们平常多看课外书,获取课本以外的知识,丰富自己。
美术教案 篇4
一、教学课题:
第一课 花瓶(水彩画)
二、教学目标:
初步形成物体形体结构、比例概念、对称概念;认识各种不同色彩:初步了解色彩的深浅度、对比度概念;了解水彩画的特点与基本要求。发展观察能力和思维能力。
三、教学方法:
运用启发式,边教边画,讲练结合。
四、教学重点:
初步掌握水彩画的基本画法与步骤。
五、教学难点:
正确选色、调色和上色。
六、教学器材:
打字纸20张;铅笔20支;橡皮20块;12色水彩画颜料5盒;画笔20支;水彩花瓶画作1幅;直尺1把;彩色卡1套。
七、教学过程:
1导入课题
师: 母亲节是妈妈的节日。妈妈爱你,你更应爱妈妈。你会给妈妈送上一束鲜花作为节日礼物吗?
生:会!
师:很好!你们都是好宝宝!
生:鲜花放在什么地方才能保存得更好更久呢?
生:放在有水的花瓶里。
师:现在,我们就来画一个漂亮的水彩花瓶送给妈妈好不吗?
生:好!
2认识花瓶形体结构
师:(展示一幅水彩花瓶作品)花瓶有哪几个部分呢?
生:有瓶口、瓶颈、瓶身和瓶底四个部分。
师:大家认真观察,仔细想想,它们的形状各像什么呢?
生:瓶口是圆形;瓶颈马鞍形,又像个溜溜球;瓶身和瓶底合起来像个大酒杯。
师:同学们观察得很仔细,想象力很丰富。很好!哪一部分最粗?哪一部分最细?
生:瓶身上方最粗,瓶身中部最细。
师:哪一部分最长?哪一部分最短?
生:瓶身最长,瓶底最短。
师:大家再认真看看,这个花瓶在形状上还有什么特点?我们把它左右对折一下,不难发现,花瓶的左右两部分对折线来说是对称的。即大小一样,长短一样,相应部分离折线远近相同。我们身上的左手和右手、左眼和右眼、左耳和右耳也是左右对称的。对称是一种美。我们在画花瓶时,一定要把这种美表现出来。
3水彩画的特点
师:水彩画就是用水调和颜料在白纸上作画。水彩画的最大特点是亮丽、颜色薄而透明,很像是我国古代传统的水墨画。
4.画水彩画的方法与步骤
师:怎样画水彩花瓶呢?下面我们介绍一种易学的方法:
第一步:用铅笔轻轻画出花瓶草图;
第二步:用浓色彩画出花瓶轮廓线;
第三步:选色、调色、上色、调整,完成作品。
5.教师示范表演第一步(铅笔画花瓶),学生观摩
边画边讲解要点,突出强调要较准确地表现花瓶的形状结构和对称性质。
6.学生做第一步实训,教师巡视指导(10分钟)
7.教师讲解色彩相关知识
师:颜色的种类很多,你们能说出哪些颜色的名称?(出示颜色挂图) 生:红、橙、黄、绿、青、蓝、紫、黑、灰、白……
师:其中你最喜欢哪几种颜色?
生:……
师:萝卜青菜,各有所爱。不同的颜色给人的感觉是不同的。白色和黑色放在一起,对比分明,对比度大;橙色黄色放在一起,很难分清,对比度小。颜色有深浅、浓淡、冷暖和轻重的不同。绘画时,我们可以根据实际需要和自己的`爱好挑选运用,创造性地去发挥。
8.教师示范表演第二步,学生观摩
师:下面,我选用较深的天蓝色把花瓶的外形轮廓画出来,它显得简朴典雅。要特别注意把花瓶的左右对称特点细心画出来,一边高一边低就不对称,千万别那么画。你们可根据自己的喜爱选出一种较深颜色,把花瓶的外形轮廓画出来,完成第二步。
9.学生实训,教师巡视指导
10.教师示范表演第三步,学生观摩
师:怎样给花瓶用湿画法上色呢?如先把选好的适量红色颜料挤些调色盘内,加水用毛笔调均匀,然后在画面上需要上色的地方,果断用笔,一气呵成,不要反复涂抹,使画出的效果明快流畅。注意不要用毛笔接在颜料锡管上,沾一点画一点。上色时,要注意计划性,先画大面积的色彩,或从主要部分开始。少用白色或黑色,换色彩画时要把毛笔洗干净,保持色彩纯度,避免画面出现脏乱现象。下面,大家按照我说的这些方法,动手上色。比比看,哪个小组的同学画得好,画得快,画得美。开始!
11.学生上色,教师巡视
12.评比、总结和表彰
13.课后小结
师:记住画水彩画的方法是:打草稿、上色、调整完成。今天刚入门,以
后大家要多多练习。熟能生巧,慢慢就会越画越好。
美术教案 篇5
教学目标
[德育目标]:培养学生动手动脑能力和协作精神。
[智育目标]:利用废旧材料,设计制作会走的玩具。
[素质发展目标]:引导学生通过自己的设计和制作,感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
教学重点难点
[教学重点]:发展学生的创造性思维和动手实践的能力。
[教学难点]:如何种使玩具走起来
教学准备
旧挂历纸、包装纸、蜡笔、水彩笔、剪刀、胶水、彩色纸等各种绘画和手工材料。
学生活动设计
动作制作
教学过程
一、组织教学
二、检查用具
三、导入
1、出示会走的玩具,引导学生观察和分析。导出课题。
师:小朋友门,老师这儿有一个小玩具,同学们仔细观察和思考:小玩具和我们以前制作的有什么不同?
生:思考,讨论、回答。
四:授新
1、总结学生发言,引导学生思考。我们的小玩具会走,可是它为什么会走呢,还有什么其他的方法让小玩具走起来么?仔细观察,四人小组讨论。
2、示范说明集中会走的玩具的具体方法和步骤。
师:真好,通过同学们的观察,大家发现了,要玩具走动,必须是腹部贴地挪动身体。而我们今天制作会走的玩具的小秘密是什么呢?
师:你们观察得很仔细,非常好,知道了它,我们就能制作出会走的玩具了。
3、欣赏其他学生作品,开拓学生的思维。
师:可是,用什么材料,什么方法制作呢,我们先去看看其他小朋友制作的玩具,想好自己要制作的玩具和制作方法。不同的玩具可是不同的方法制作的呢,还有不同的装饰方法。(画、撕剪啊、拼贴等造型手段进行美化。)
五、布置作业:
师:小朋友们,我们已经知道制作会走的玩具的方法,想不想马上动手制作玩具吗?拿出你们的材料,开动自己聪明的脑筋,做出一个和其他人不一样的会走的玩具。四人小组里的小朋友要比一比谁的玩具走的最好,最长。比一比谁的.作品和别人不一样,最有创意。
六、制作
教师总结:
今天我们初步学习制作会走的玩具,而且我们把一些废品装饰后变成了一个个有趣的玩具,生活中还有许多的“废品”有待我们发现进行装饰,充分利用成为有用的物品。设计意图
学生观察分析玩具的特点。讨论启发思维。观察小朋友作品,发散思维。自由创作,培养动手能力。
教后反思看到这课让我回忆到自己儿时的玩具,那时候哪能和现在的孩子们的条件相比,但是我们能拿几个瓶盖变着花样玩半天,开心的不得了呢!而现在的孩子们今天爷爷买个玩具,明天外公送个玩具,各种高档玩具找一个专门的柜子来装,而孩子的兴趣呢?可能就几天的热情,就将几十元甚至几百元的玩具“冷冻”到柜子里当摆式了。本课的学习要求让学生用废弃材料做一个会走的玩具,实现我请学生自己看教材上的图片,自己收集所需的材料,我没有明确要求必须带什么,完全让学生自己做主带学具,上课时,聪明的学生们都想好要做个什么作品了,不就是让玩具“走”起来嘛!学生们还不等我问“怎么样使玩具走起来”这个问题,就开始象个小老师一样来教我了,“把一次性纸杯用剪刀剪个小口,把手指放进去当玩具的“脚”不就可以走了吗?”“还可以做几个轮子拉着走呢!”学生作品仿照教材上的作品多,会走的圣诞老人、会走的大公鸡等等。
美术教案 篇6
课时:1课时
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解无论各种材料,经过巧妙的构思,能创造书抽象的雕塑。
2.通过学习活动,学生初步学会运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学重点:
认识抽象的基本特点
教学难点:
学会运用各种材料进行抽象雕塑创作
教学过程:
一.导入阶段:
1.欣赏抽象雕塑
师问:看了这些形体,有什么特点吗?为什么?
生答:略
2.导入课题:《抽象雕塑》
二.发展阶段:
1.抽象的特点:几何形体
2、《抽象雕塑》的特点(学生讨论找规律)
欣赏雕塑作品等。
师问:请欣赏找一找它们有什么特点,艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的?(学生讨论)
生答:略
师小结:想象空间很大
抽象雕塑基本结构。
由几何形体构成(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)
三.拓展阶段:
1.怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。
3.制作步骤(教师示范)
四.学生作业:
1.作业要求:设计、制作一件抽象雕塑作品。
2.学生练习,
3.教师巡回辅导。
五.作品展示:
1.小组单位展示、评述学生自己的作品。
2.学生代表向全班同学展示作品
3.展示并评述自己的作品。
六.收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
教学反思:
通过学习活动,学生初步学会了运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到了乐趣。抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。应让学生观察、收集厦门市有哪些抽象的城市雕塑作品。
第四课多样与统一
课时:2课时
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解构图的'基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律,画一组静物。
2.通过学习活动,学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的习惯。利用视觉感受事物的不同和变化。
美术教案 篇7
一、教学内容:
七年级下册第二单元第一课《了解纹样》
二、教学目标:
了解纹样的基本知识,掌握纹样的色彩应用、构图形式和构图原理,通过本节课程的学习欣赏,提高学生的审美,了解纹样在生活中的应用,提高学生纹样艺术的学习兴趣和审美修养。
三、教学重点:
纹样的构图形式和组织形式。
四、教学过程:
(一)、纹样的定义
今天,我们请几位同学给我展示一下自己最喜欢的学习用品,或者自己生活中喜欢的其他物件,并说出喜欢的理由。
(学生回答,师生互动)
刚刚几位同学说的用品都是我们生活学习中常见的,有些像衣服、陶瓷、摆件、花瓶、建筑等很多物品,仔细观察,我们会发现,它们都有些共同的特点,或多或少的涉及到一些图案、纹样的修饰。这或许也是我们喜欢这些东西的原因,因为有了这些图案的装饰,不仅使得物品的外观更具美感,还增加了它们的鲜活的特色,比如(以陶瓷为例),有位同学刚刚提到的陶瓷,想象一下,如果它没有外面的图案装饰,只是单纯的白色,大家还会喜欢它么?
在日常生活中,人们常常使用各式各样的装饰来美化我们的生活与环境,它将艺术与生活巧妙的连接在了一起,这些图案就是我们今天要学习的内容——
《了解纹样》。纹样是如何将我们的生活艺术化、艺术生活化的.呢?我们今天就来了解和学习一下关于纹样的相关知识。
首先是纹样的定义。
纹样的定义:即装饰花纹,一般指用于工艺美术设计的装饰花纹。之所以称纹样,是强调一个“样”字,以供生产制作之用。纹样最终目的不是图稿的直接使用,而是要经过工艺加工,被体现在工艺品或日用品之后,才能发挥其艺术的作用。
(二)、纹样的构图形式和色彩搭配
知道什么是纹样后,我们大家来思考这样一个问题:是不是随便的勾花图案都可以称之为纹样呢?我们之前所说到的纹样为什么大家会觉得有美感?
(请学生回答)
答案当然是否定的,在刚刚提到的学习用品和我们的生活的纹样中(师课件展示列举的纹样图)。我们不难发现,纹样之所以给人一种视觉上的美感,是因为它在构图形式和色彩搭配上都有一定的讲究。那我们现在就来看一下纹样在构图和色彩上有哪些方式。(从学生列举的例子中找出同类进行说明)
1、将纹样的形象巧妙的组织在一起,叫作纹样的构图。常见的纹样构图形式有:对称式和均衡式。
2、纹样的色彩搭配成功与否,是由色彩的明度、色相、纯度三要素决定的。纹样的色彩搭配有:同一色相配色、类似色相配色、对比色相配色。
下面我们再来展示一组图片(学习用品之外的如中式礼服、抱枕,古代的彩陶、建筑物等上面都有纹样的图片)。在这组图片中,我们发现,纹样已经融入到生活的方方面面,给我们的生活增添精彩,比如刚刚到家看到的中式礼服(旗
袍),它将传统纹样与现代时尚元素相结合,兼容并蓄,自成一格。包括我们现在还能见到一些传统家居,它们在纹样的运用中表现出一种古典的风韵。了都这些物品后,我们发现:
1、纹样不是现在才有的,早在远古时代,我们的祖先们就已经将纹样运用于生活中了,请大家欣赏课本中的图片。
2、纹样在我们的生活中随处可见。(让学生举例列举)
(三)、纹样的题材
我们在欣赏各种纹样的过程中,会发现,很多纹样图案看起来很像一些植物、人物、动物,还有的像是风景,这是因为纹样在设计的过程中,都是从我们生活中常见美丽事物中取材的。所以纹样的题材分为:植物纹样、几何纹样、动物纹样、风景纹样、人物纹样。
(四)、纹样设计的基本方法
(由老师展示一组植物的图片,学生来进行植物纹样设计)
下面我们来一个“比一比,变一变”的小游戏,请三位同学到黑板上把刚刚看到的植物图片进行植物纹样设计,其他同学在练习本上进行设计。
(一分钟后)我们来看一下,三位同学的纹样设计,他们的表达方式都不一样,有的与植物的原型很接近,而有的则是很夸张的设计,还有的是按照植物的形状想象出来的纹样。总结出纹样设计的基本方法:概括、夸张、想象三种方式,其中最突出的是想象。
(五)、纹样的组织形式
在刚刚的小游戏中,同学们设计的纹样都各有风格,那么,现在大家来回想一下,你在设计纹样的时候,是如何来构图的,你用的是概括、夸张、想象的哪
种设计方式?假如现在让你把设计的单个图形组合成一种形式出来,请同学们尝试着做一下。
(抽取学生设计的作品进行展示)
通过同学们设计的纹样,我们可以观察出纹样在构图与组织形式上存在一定的规律,引导学生对纹样的组织形式进行分析,得出结论:纹样的组织形式分为单独式、适合式和连续式。
1、单独式:具有相对的独立性,并能单独用于装饰的纹样。由对称式和均衡式两种。
2、适合式:由单独纹样发展而来,安置在特定外型中,受外型限制。构图形式有均衡式,辐射式,对称式,旋转式等。
3、连续式:相对于单独式纹样而言,它以单位纹样做重复排列,图案的纹样可以不断重复出现,图案的长度或面积可以无限地延伸。有二方连续、四方连续两种形式。
A、二方连续纹样是指一个单位纹样向上下或左右两个方向反复连续循环排列,产生优美的、富有节奏和韵律感的横式或纵式的带状纹样,亦称花边。
B、四方连续纹样是指一个单位向上下左右四个方向反复连续循环排列所产生的纹样。广泛应用在纺织面料、室内装饰材料、包装材料等上面。
纹样组织在处理图案的基本纹样与其构成形式之间的协调问题,具有较强的实用性和目的性,组织的形式除了受作者的主观感受影响外,通常还取决于装饰的对象、目的、材料、制作工艺等因素。
单独纹样是指没有外轮廓及骨格限制,可单独处理、自由运用的一种装饰纹样,它可以单独用作装饰,也可用作适台纹样和连续纹样的单位纹样。作为图案的最基本形式,单独纹样从布局上分为对称式和均衡式两种形式。(举例说明三种纹样组织形式的不同应用)
(六)、学生设计
牛刀小试——请学生设计一枚单独纹样或连续纹样
要求:
1、为文化衫、水杯、笔袋设计纹样。
2、运用概括、夸张、想象等方法进行。
作业评价:
1、学生介绍自己的作品(从图案、组织形式、色彩等方面来介绍);
2、让学生之间互相评价。
课堂总结:
本课教学属于“设计应用”型的课程,重点在于对纹样与生活之间的关系呈现。本课的主要目的在于让学生知晓纹样与生活的联系、明确知道纹样是什么,为之后的学习内容打下理论基础。
通过本课的学习,让学生能更好的去感受生活,发现生活中的美,学会欣赏纹样的美,并形成好的审美感受。在教学过程中,让学生明确问题,引导学生自主学习,让学生由接受学习转变为自主学习;课堂创设讲授情境,激发学生创作热情,让学生相互交流,从学生的作品中总结课堂成果。
美术教案 篇8
教学花圃准备:
学生:课前收集花圃自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、花圃。
教师:多媒体(花卉图片、描写花儿的、关于花的歌曲)、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。 花圃
单元目标;
1. 通过对花卉图片的欣赏、学习,增强学生对自然、对生活的关爱之情,培养审美情趣;
2. 了解图案的取材途径和变化的规律,较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案,了解形的置换方法,能选择合适地形状进行形的置换练习
3. 了解点线面的画面组合,运用黑白的表现方法进行花卉图案设计
4. 能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案
5. 发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力
教学评价:
1. 能否找到相关的花卉资料,并能够谈出花卉的象征意义;是否了解图案的变化规律,并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计(1)
2. 是否明白形体的有趣置换,能够谈出自己匠心独具的设计方案,并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案(2)
设计构思:
花,是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活,丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美,色彩绚丽,人们根据其生长结构及其形态特征展开联想,赋予了不同花卉以不同的象征意义:傲雪凌霜的梅花表示坚毅;体态丰满的牡丹表示富贵;冰清玉洁的荷花表示纯洁;色彩浓烈的红玫瑰表示爱情;梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。
随着时代的推移,花卉作为人类生活不可缺少的组成部分,愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿;朋友生病时,我们会以鲜花表示慰问;与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕;缅怀故人时,鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶,不时的插满鲜花,让居室满堂生辉,哪怕是一支小小的吊兰都会给我们的生活带来无穷的乐趣!
从古至今有无数的画家将花卉作为自己创作的主题,而在今天的社会花卉也越来越多的以图案的形式出现在我们的生活之中。所以让学生们认识花卉、了解花卉并用自己的创作意图来表现花卉是培养学生审美意识、提高审美能力的重要方面,而懂得在生活中运用学过的绘画技法装饰我们的环境则是关键。
所以根据《花圃》这一课的框架我将本课分为两课时进行。前一节课从花卉图片、花卉与我们生活的关系导入(利用问题导入法),引申到花的基本骨式、花卉图案的变化规律,引导学生利用黑白装饰画的方法进行花卉图案的创作;后一节课从花圃这一概念直扣主题(游戏导入法),带领学生运用形的置换的方法,采用镂印等不同形式进行彩色图案的制作,并利用集体的智慧拼贴出一个大花圃。
教学要求:
老师:播放老师准备好的资料,通过欣赏五彩缤纷的花卉图片,引发学生们的学习兴趣,培养审美情趣;展示各类范画,启发学生思路,让学生从范画中寻找设计思路和绘画方法。
学生:展示自己收集的花卉图片,各自说出自己最喜欢的花以及这种花的象征意义。在了解花形的基本规律,概括出其骨式与瓣形的基础上,将花瓣置换成新的形状,赋予花的图形以新的意义。分别采用黑白和色彩两种表现方式进行花卉图案的创作,创作过程中注意点、线、面的结合运用。在拼贴花圃游戏的过程中学习到形的有趣置换、花卉图案的变化规律、色彩的鲜明搭配和简单的镂印技术。
花卉图案有很多种表现方法,你能够说出几种?本课主要学习黑白表现的方法
让学生通过范画体会点线面在黑白装饰画中的运用(第六张幻灯片)
现在我们了解的花卉变化的'规律,那么我们使用什么样的表现方法来表现呢?下面请同学们仔细观察老师出示的图片仔细体会这些画面有什么共同之处,有什么不同之处?(黑白;点、线、面及点线面的综合运用)
三、课堂作业:(活动、实践)
请同学们利用刚才我们所欣赏到的黑白的表现方法综合运用点线面三元素,按照图案的变化规律进行黑白花卉图案设计(每位同学发给8×8CM的小纸片),并将设计好完成的作业贴到黑板边上老师提前准备好的花圃底版上。
作业要求:A、符合花卉变化的某一项规律
B、点线面的综合运用
C、黑白或单色图稿
(课堂作业的过程中老师除了要不停的巡视之外,还应适时的将学生中比较普遍存在问题进行集体讲解,以及学生中比较好的创意进行及时的展示和表扬,这样既有利于激励创意独特的学生更加认真的完成,对其他同学也是很好的鞭策。对于巡视过程中学生提出的问题,老师也可以鼓励其他同学予以回答或让其他同学为其出谋划策,这样既可以活跃课堂气氛,也可以调动所有同学的智慧,正所谓“众人拾柴火焰高”。花圃的底版造型采用花瓣形或圆形,这样不仅在形式上给学生以焕然一新的感觉,还可以留有不规则的边角,鼓励、动员学生来进行边角的设计,学生就会产生新奇的感觉。)
四、课堂小结:
当学生的小图片画完、贴完之后,将完成的花圃摆到讲台前请学生上台进行评价你喜欢哪一幅画?为什么喜欢?它运用了老师今天讲过的哪一种方法?
美术教案 篇9
第一周石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟
一、教学目标:
知识与能力:
1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。
2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物,是中外文化交流的见证。
3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。
4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。过程与方法:
1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。
2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。
情感与态度、价值观:
1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。
2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程,汲取历史教训,体会到保护民族文化遗产的使命感。
二、教学重点:
分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。
三、教学难点:
对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系,佛教的相关知识。
四、教学过程:
(一)、播放《九色鹿》动画片
稳定学生情绪,逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点,提高他们的兴趣,营造好的课堂氛围。
(二)、导入新课
1、提问:同学们看过这部动画片吗?
2、你知道这部片子中的故事是来自哪里?
3、播放《九色鹿本生》视频。
《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画,彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。
4、敦煌最有名的是什么?
(三)、敦煌的历史
通过同学们得发言,看来大家对敦煌有一定的了解,但是信息有些零碎,片面。今天老师就当一回导游,带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢?
1、板书:《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语,我们今天就来了解敦煌的前世、今生。
2、结合PPT课件展示
3、板书:敦煌的地理位置
请同学们观看这幅《丝绸之路》地图为例讲述丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。使学生了解敦煌特殊的地理位置和石窟艺术产生的背景之相关知识,建立历史大坐标,把政治、经济、军事、文化、宗教等知识点相关联,更好地理解敦煌艺术产生的历史必然性。
4、板书:敦煌的历史及“莫高窟”名称的来历(视频)《丝绸之路的兴盛引发莫高窟的开凿运动》
学生利用已有的历史常识讲解丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。学生观看视频了解相关知识。
五、佛教艺术(选择敦煌艺术中比较有鲜明时代特点,故事性、趣味性较强的故事,是学生易于比较易于接受。)
1、板书:莫高窟彩塑艺术优秀作品赏析(PPT)
2、板书:莫高窟壁画艺术优秀作品赏析
3、《引路菩萨图》这幅图现藏地为英国大英博物馆,为什么我们
的`国宝却在别国的博物馆里?
(承上启下,引出莫高窟国宝流失的话题。)
六、百年耻辱藏经洞
板书:莫高窟的藏经洞的来历:
请学生讲述藏经洞的发现过程与被盗经过。
播放视频《莫高窟的艺术衰落与文物的流失》(教师补充)PPT敦煌文物流失时间及偷盗者名单
从对雕塑、壁画艺术的欣赏,引申到对当时社会历史,文化的了解,对宗教文化的了解;同时通过对敦煌石窟藏经洞遭遇国外所谓探险家的掠夺,致使大批国宝四处流散的事实,激发学生的爱国主义热情,懂得艺术珍品的价值。
七、探究学习
1、四大洞窟简介:(PPT图示)
(了解中国石窟艺术最有代表性的四大石窟不仅增加了对石窟艺术的了解更有利于学生们对比观察研究我国各地石窟艺术的不同艺术特色)。
2、知识拓展建议:请同学们课下查找相关资料对比研究我国四大石窟艺术。试着做一份研究报告。在下节课上给全班同学做一个个人研究汇报
美术教案 篇10
一、准备阶段
1.要求学生自己准备好录音磁带和录音机。
2.活动的形式可以小组为单位,也可与家长一起合作。
二、实施阶段
1.寻找声音
让学生寻找生活中一些有趣的声音,比如:风声、雨声、水声、交通工具的声音等等。
2.录制声音
在寻找到声音的基础上,把它录制下来。
3.创编情节
把录制好的声音进行加工,表现一定的情节。
4.设计题目
三、总结
交流活动体会,评出优秀小组和个人。
案例分析:
案例“寻找有趣的声音”是以设计学习方式进行的综合实践活动,根据一年级学生的心理特征,他们对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣,因此我让学生通过自己寻找声音、录制声音、创编情节的过程,让学生从生活中和自然界中感受各种声音,从这一设计活动中获取知识创新能力,并激发和培养学生对音乐的兴趣,使其关注并乐于参与音乐活动。
从活动主题创意到整个活动的各个环节,都是让学生以个人或小组的形式参与,充分发挥了学生在活动中的主体作用。学生们全身心的投入,活动热情前所未有。一位学生设计的主题是“水声”,本来水的声音是谁都听过的最简单不过的声音,但一开始让人听到的是“叮叮咚咚”的滴水声,慢慢地水声加大了,最后听到的是“哗哗哗”的声音。一曲动听的“水声”就这样产生了,虽说简单,但可看得出创新思维的火花在孩子幼小的心灵中闪现了。还有一位学生设计的主题是“厨房之声”,一开始听到的是开水洗菜“哗哗哗”的声音,接下来剁菜“咚咚咚”的.声音,最后是锅铲炒菜的声音。由此可见,孩子们是多么的投入,多么的认真。当我把这些作品让各班的孩子们分享之后,许多没能完成任务的孩子都努力地去录制声音,虽说有些学生录制的只是一种单独的声音,有些录制的声音不能表现情节,但是,可以看出孩子们是用心去完成,而且是自己亲自动手去做。
创造、创新是人类社会进步和发展的动力和源泉,而实践活动在开发和培养学生的潜能与创造力方面,起着极其重要的作用。青少年时期是实施创新教育的历佳时机。一个人的创新潜能有多大,有时候连自己也弄不清楚。成年人如此,孩子们更是如此。当年瓦特孜孜不倦地探索“壶盖为什么会跳动”的奥秘时,又有谁会想到这已孕育了蒸汽机的雏形?因此,教师通过启发让孩子们积极进行创造思维和创新活动,也许会影响他的整个人生。在这个“寻找有趣的声音”活动中,充分体现了学生探究、创造、自主性的设计学习,为学生提供了活动的空间,使他们大胆尝试,自由地想像和表现,在活动中发展想像力和创造意识,同时培养了合作能力,为今后的成长奠定良好的基础。
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